معرفی 43 سریال تلویزیونی محبوب چند سال پیش که برتر از تازه‌ها هستند!

دنیای رسانه و سرگرمی همواره با سرعت سرسام‌آوری در حال حرکت است و شناخت آثار شاخص می‌تواند مسیر ما را برای یافتن محتوای باکیفیت هموارتر کند. در این راهنمای جامع قصد داریم به معرفی و تحلیل عمیق برجسته‌ترین آثار تلویزیونی بپردازیم که پخش آن‌ها از سال ۲۰۱۷ آغاز شده و توانسته‌اند استانداردهای جدیدی را در صنعت تصویرسازی تعریف کنند. آیا این مجموعه‌های خلاقانه می‌توانند تجربه‌ای فراتر از یک سرگرمی ساده برای ما رقم بزنند و دریچه‌ای نو به مسائل روان‌شناختی، فلسفی و جامعه‌شناختی باز کنند؟ در این مطلب برآنیم تا با مرور جزئیات فنی، داستان، پشت‌صحنه و بازتاب‌های فرهنگی این آثار، پاسخی شایسته برای این پرسش‌ها بیابیم و ببینیم کدام‌یک از این داستان‌ها ارزش تماشا و وقت گران‌بهای شما را دارند.

سریال Big Little Lies | رازهای تاریک پشت دیوارهای مجلل

سریال دروغ‌های کوچک بزرگ (Big Little Lies) محصول سال ۲۰۱۷ شبکه کابلی اچ‌بی‌او (HBO) به نویسندگی دیوید ای کلی (David E. Kelley) و کارگردانی ژان-مارک ولی (Jean-Marc Vallée) است که بر اساس رمان پرفروش لیان موریارتی (Liane Moriarty) ساخته شد؛ در این اثر مینی‌سریالی، بازیگران سرشناسی چون نیکول کیدمن (Nicole Kidman) در نقش سلست، ریس ویترسپون (Reese Witherspoon) در نقش مادلین و شیلین وودلی در نقش جین به ایفای نقش پرداخته‌اند. داستان در شهر ساحلی و مرفه مونتری در کالیفرنیا می‌گذرد و با یک قتل مرموز در جریان یک جشن خیریه مدرسه آغاز می‌شود که هویت مقتول و قاتل تا قسمت پایانی پنهان می‌ماند؛ در ادامه، روایت به عقب بازمی‌گردد تا گسل‌های پنهان زیر پوست زندگی اشرافی سه زن قهرمان داستان، از جمله خشونت خانگی وحشتناکی که سلست با بازی نیکول کیدمن با آن مواجه است و چالش‌های جین به عنوان یک مادر مجرد که قربانی تجاوز بوده را به تصویر بکشد.

از منظر فنی، کارگردانی ژان-مارک ولی با تدوین‌های موازی و استفاده هوشمندانه از موسیقی به عنوان یک راوی درونی، فضایی خفقان‌آور را پشت ظاهر درخشان خانه‌های شیشه‌ای ایجاد می‌کند که به نوعی نقد جامعه‌شناختی طبقه بورژوا و دروغ‌های محافظت‌کننده آن‌ها از پرستیژ اجتماعی‌شان به شمار می‌آید. این اثر توانست جوایز متعددی از جمله جوایز امی را درو کند و بعد از موفقیت بی‌نظیرش، برخلاف ساختار اولیه مینی‌سریالی، برای فصل دوم نیز تمدید شد؛ بررسی‌های روان‌پزشکی نشان می‌دهد که تصویر ارائه‌شده از چرخه خشونت خانگی و انکار قربانی در این سریال، یکی از دقیق‌ترین بازنمایی‌های بالینی در تاریخ تلویزیون است که تأثیرات عمیقی بر آگاهی عمومی جامعه گذاشت.

سریال Taboo | انتقام تاریک در لندن صنعتی

سریال تابو (Taboo) در سال ۲۰۱۷ به نویسندگی استیون نایت (Steven Knight)، تام هاردی و پدرش چیپس هاردی ساخته شد و توسط شبکه بی‌بی‌سی وان (BBC One) و اف‌ایکس (FX) به نمایش درآمد؛ در این اثر دراماتیک و تاریخی، تام هاردی (Tom Hardy) در نقش جیمز دلینی، جاناتان پرایس در نقش سر توماس پیری و مایکل کلی در نقش پزشک آمریکایی ایفای نقش می‌کنند. داستان در سال ۱۸۱۴ و در بحبوحه جنگ بریتانیا و آمریکا جریان دارد، جایی که جیمز دلینی پس از دوازده سال زندگی در آفریقا و در حالی که گمان می‌رفت مرده است، برای مراسم تدفین پدرش به لندن بازمی‌گردد تا ارثیه استراتژیک او یعنی بندرگاه نوتکا ساند را تصاحب کند. او در این مسیر با توطئه‌های شرکت قدرتمند هند شرقی و دولت بریتانیا روبرو می‌شود و تلاش می‌کند امپراتوری تجاری مستقل خود را با تکیه بر دانش بومی و روش‌های بی‌رحمانه‌اش پایه‌گذاری کند.

فضا سازی تاریک، آلوده و مه گرفته لندن در دوران انقلاب صنعتی به همراه موسیقی متن وهم‌آلود ماکس ریختر (Max Richter) تصویری به شدت واقع‌گرایانه و گوتیک از قرن نوزدهم ارائه می‌دهد که در تضاد آشکار با درام‌های تاریخی اتوکشیده بریتانیایی است. بازی فیزیکی و خیره‌کننده تام هاردی با آن شنل سیاه بلند و نگاه‌های هیپنوتیزم‌کننده، ریشه در کهن‌الگوهای شمنی و اساطیری دارد و تقابل او با فساد ساختاری کمپانی هند شرقی، به خوبی استعمارگری نوین غربی را به چالش می‌کشد. شایعات زیادی درباره فصل دوم این اثر وجود داشته و با وجود وقفه طولانی، سازندگان همچنان بر تولید ادامه آن پافشاری می‌کنند؛ این سریال به زیبایی مسائل ژئوپلیتیک آن دوران و تجارت غیرقانونی چای و باروت را با باورهای بومی قاره آفریقا و قبیله نوتکا پیوند می‌زند.

سریال The Handmaid’s Tale | کابوس ویران‌شهر پساآخرالزمانی زنان

مجموعه تلویزیونی سرگذشت ندیمه (The Handmaid’s Tale) در سال ۲۰۱۷ بر اساس رمان کلاسیک مارگارت اتوود (Margaret Atwood) توسط بروس میلر (Bruce Miller) برای سرویس استریم هولو (Hulu) ساخته شد؛ الیزابت ماس (Elisabeth Moss) در نقش آفرد/جون آزبورن، جوزف فاینز در نقش فرمانده فرد واترفورد و ایوان ریچل وود به ایفای نقش در این درام دیستوپیایی پرداخته‌اند. داستان در ویران‌شهری به نام گیلیاد جریان دارد که پس از جنگ داخلی آمریکا و کاهش شدید نرخ باروری به دلیل آلودگی‌های محیط‌زیستی شکل گرفته است؛ در این حکومت تئوکراسی و تمامیت‌خواه، اندک زنان بارور باقی‌مانده به عنوان ندیمه به بردگی گرفته می‌شوند تا برای فرماندهان عقیم و همسرانشان فرزندآوری کنند. این اثر با تمرکز بر زندگی جون آزبورن، تلاش‌های او برای بقا، مقاومت پنهان علیه رژیم و یافتن دختر گمشده‌اش را در اتمسفری به شدت خفقان‌آور روایت می‌کند.

طراحی لباس نمادین ندیمه‌ها با شنل‌های قرمز خونین و کلاه‌های سفید بال‌دار به یکی از نمادهای جهانی اعتراضات حقوق زنان در دنیای واقعی تبدیل شد و قدرت بصری فوق‌العاده‌ای به کارگردانی هنری سریال بخشید. لنزهای کلوزآپ شدید روی چهره الیزابت ماس و نمایش جزئی‌ترین تغییرات حسی او، پیوند عاطفی عمیقی میان بیننده و رنج‌های درونی شخصیت برقرار می‌کند؛ این سریال فراتر از یک اقتباس وفادارانه، به پیش‌بینی‌های هولناک سیاسی درباره صعود راست‌گرایی افراطی و محدودسازی آزادی‌های مدنی پرداخته است.

سریال Feud | نبرد بی‌پایان ستاره‌های هالیوود کلاسیک

سریال دشمنی (Feud) اثری آنتولوژی به خلق رایان مورفی (Ryan Murphy) است که فصل اول آن با عنوان فرعی بتی و Joan در سال ۲۰۱۷ از شبکه اف‌ایکس پخش شد؛ در این درام زندگی‌نامه‌ای جذاب، جسیکا لنگ (Jessica Lange) در نقش جوآن کرافورد و سوزان ساراندون (Susan Sarandon) در نقش بت دیویس دو اسطوره تکرارنشدنی هالیوود بازی می‌کنند. داستان به بازسازی رقابت افسانه‌ای، خصومت شخصی و حرفه‌ای این دو ستاره رو به افول در جریان ساخت فیلم مهیج «بر سر بالین چه اتفاقی برای بیبی جین افتاد؟» در سال ۱۹۶۲ می‌پردازد که چگونه استودیوهای فیلم‌سازی و رسانه‌ها برای سود مالی بیشتر به این آتش دامن می‌زدند. سازندگان به خوبی نشان می‌دهند که چگونه سیستم مردسالارانه هالیوود زنان سن‌بالا را به حاشیه می‌راند و آن‌ها را مجبور به جنگ با یکدیگر می‌کرد.

این سریال با بازسازی دقیق جزئیات صحنه‌های فیلم‌برداری دهه شصت و طراحی لباس‌های خیره‌کننده، تصویری باشکوه اما تلخ از پشت صحنه سینمای کلاسیک ارائه می‌دهد که تماشاگر را به عمق تنهایی ستاره‌ها می‌برد. تقابل بازیگری لنگ و ساراندون خود یک شاهکار هنری است که لایه‌های روانی حسادت، پیری و تلاش برای حفظ بقا در دنیای بی‌رحم سینما را به نمایش می‌گذارد. اثر فوق به عنوان یک سند تاریخی و فرهنگی مهم، نقدی تند بر صنعت سرگرمی است که هویت انسان‌ها را قربانی گیشه می‌کند.

سریال Legion | ذهن مخدوش ابرقهرمان اسکیزوفرنیک

سریال لژیون (Legion) تولید سال ۲۰۱۷ به نویسندگی و کارگردانی خلاقانه نوآ هاولی (Noah Hawley) برای شبکه اف‌ایکس است که بر اساس کاراکترهای مارول کامیکس و دنیای مردان ایکس ساخته شده؛ دن استیونز (Dan Stevens) در نقش دیوید هالر، ریچل کلر در نقش سید بارت و آبری پلازا در نقش لنی باز بازیگران اصلی این درام روان‌شناختی و علمی‌تخیلی هستند. داستان درباره دیوید هالر است که از دوران کودکی با تشخیص بیماری اسکیزوفرنی در بیمارستان‌های روانی بستری بوده و صداها و تصاویری عجیب را تجربه می‌کرده است؛ اما پس از ملاقات با یک بیمار تازه وارد به نام سید، متوجه می‌شود که این صداها و دیده‌ها ناشی از بیماری روانی نیستند، بلکه او صاحب قدرت‌های فرابشری دورجنبی و تله‌پاتی فوق‌العاده قدرتمندی است که توسط یک انگل روانی کهن‌سال به نام پادشاه سایه‌ها کنترل می‌شده است.

ساختار روایی غیرخطی، فیلم‌برداری با رنگ‌های نئونی اشباع‌شده و طراحی صحنه‌های سوررئال الهام گرفته از هنر دهه شصت میلادی، این اثر را از تمامی فیلم‌ها و سریال‌های ابرقهرمانی متمایز می‌کند. هاولی با ظرافت مرز میان واقعیت و توهم را از بین می‌برد تا مخاطب نیز مانند دیوید دچار سردرگمی ذهنی شود و تجربه روان‌پریشی را لمس کند. این سریال به عنوان یک اثر آوانگارد تلویزیونی مورد ستایش منتقدان قرار گرفت و زاویه دید جدیدی به مقوله قدرت‌های ذهنی بخشید.

سریال 13 Reasons Why | کالبدشکافی روانی خودکشی یک نوجوان

سریال سیزده دلیل برای اینکه (13 Reasons Why) در سال ۲۰۱۷ بر اساس رمانی به قلم جی اشر (Jay Asher) توسط برایان یورکی (Brian Yorkey) برای نتفلیکس (Netflix) ساخته شد؛ در این درام نوجوانانه و معمایی، دیلن مینت (Dylan Minnette) در نقش کلی جنسن و کاترین لانگفورد (Katherine Langford) در نقش هانا بیکر به ایفای نقش پرداخته‌اند. داستان با خودکشی ناگهانی هانا بیکر شروع می‌شود و زمانی گره می‌خورد که همکلاسی او کلی جنسن، جعبه‌ای حاوی هفت نوار کاست ضبط شده توسط هانا را جلوی در خانه‌اش پیدا می‌کند؛ هانا در این نوارها سیزده دلیلی که او را به سمت پایان دادن به زندگی‌اش سوق داده‌اند، از جمله قلدری‌های مدرسه‌ای، شایعات مخرب، خیانت دوستان و تعرض جنسی را روایت می‌کند و هر نوار به یکی از افرادی که در این مسیر مقصر بوده‌اند اختصاص دارد.

سریال با تصویرسازی بی‌پرده از افسردگی، انزوای نوجوانان و تاثیرات ویرانگر شبکه‌های اجتماعی بر روان دانش‌آموزان، موجی از بحث‌های اجتماعی و هشدارهای روان‌پزشکی را در سراسر جهان به راه انداخت. استفاده از رنگ‌های گرم برای خاطرات گذشته و رنگ‌های سرد و بی‌روح برای زمان حال، به وضوح خلاء ناشی از نبود هانا را در محیط مدرسه نشان می‌دهد. این اثر که بعدها برای فصل‌های بعدی نیز ادامه یافت، اهمیت توجه به سلامت روان نوجوانان و لزوم مداخله زودهنگام در بحران‌های روحی را به شکلی تاثیرگذار به تصویر کشید.

سریال The Good Fight | مبارزه حقوقی در شیکاگوی مدرن

سریال مبارزه خوب (The Good Fight) در سال ۲۰۱۷ توسط رابرت کینگ، میشل کینگ و فیل آلدن رابینسون به عنوان اسپین‌آف مستقیم مجموعه محبوب همسر خوب برای شبکه سی‌بی‌اس آل اکسس (CBS All Access) خلق شد؛ کریستین برنسکی (Christine Baranski) در نقش دایان لاکهارت، رز لزلی در نقش مایا ریندل و کوش جومبو در نقش لوکا کوین بازیگران اصلی این درام حقوقی و سیاسی هستند. داستان دقیقاً یک سال پس از وقایع فینال سریال اصلی آغاز می‌شود، جایی که یک رسوایی مالی عظیم و طرح پانزی، دارایی‌های دایان لاکهارت باسابقه را نابود کرده و آبروی وکیل جوان مایا ریندل را می‌برد؛ در نتیجه این بحران، آن‌ها مجبور می‌شوند به یک شرکت حقوقی پیشرو با مدیریت سیاه‌پوستان در شیکاگو بپیوندند تا دوباره از صفر شروع کنند.

این سریال به خاطر واکنش‌های سریع و مستقیمش به مسائل سیاسی روز جامعه آمریکا از جمله دوران ریاست‌جمهوری ترامپ، جنبش‌های مدنی و نابرابری‌های نژادی در دادگاه‌ها بسیار مورد تحسین قرار گرفت. فیلم‌نامه قوی و دیالوگ‌های هوشمندانه وکلا در جریان پرونده‌های پیچیده، اتمسفری پرکشش و پویا به داستان می‌بخشد که فراتر از درام‌های دادگاهی معمول حرکت می‌کند.

سریال Alias Grace | حقیقت پنهان در ذهن خدمتکار

مینی‌سریال نام مستعار گریس (Alias Grace) محصول سال ۲۰۱۷ به نویسندگی سارا پولی (Sarah Polley) و کارگردانی مری هرون (Mary Harron) است که بر اساس رمان معروف مارگارت اتوود برای شبکه‌های سی‌بی‌سی (CBC) و نتفلیکس تولید شد؛ در این درام جنایی و تاریخی، سارا گادون (Sarah Gadon) در نقش گریس مارکس و ادوارد هولکرافت در نقش دکتر سایمون جردن بازی می‌کنند. داستان بر اساس یک واقعه تاریخی واقعی در سال ۱۸۴۳ در کانادا روایت می‌شود که در آن گریس مارکس، خدمتکار جوان مهاجر ایرلندی، به جرم همدستی در قتل کارفرمایش توماس کینیر و زن خانه‌دارش نانسی مونتگومری به حبس ابد محکوم می‌شود؛ سال‌ها بعد، روان‌پزشکی به نام دکتر جردن تلاش می‌کند با استفاده از روش‌های نوین تحلیل روان، خاطرات سرکوب‌شده گریس را زنده کند تا متوجه شود آیا او واقعاً قاتل است یا قربانی یک بازی پیچیده روانی شده است.

فضای سرد، تصاویر دوخت‌ودوزهای مداوم گریس به عنوان موتیف بصری و روایت‌های اول شخص مبهم او، اتمسفری رازآلود ایجاد می‌کند که قضاوت درباره گناهکار بودن او را ناممکن می‌سازد. مری هرون با ظرافت مسائل مربوط به طبقه اجتماعی، جنسیت و نگاه جامعه مردسالار قرن نوزدهم به سلامت روان زنان را در تاروپود داستان قرار می‌دهد. این اثر با پایان‌بندی باز و عمیق خود، سوالاتی جدی درباره ساختار حقیقت و حافظه در ذهن انسان مطرح می‌کند.

سریال Gunpowder | توطئه خونین باروت در تاریخ

مینی‌سریال سه قسمتی باروت (Gunpowder) در سال ۲۰۱۷ توسط رونان بنت و کیت هرینگتون برای شبکه بی‌بی‌سی وان ساخته شد؛ کیت هرینگتون (Kit Harington) در نقش رابرت کیتسبی، پیتر مولان در نقش پدر گارنت و مارک گتیس در نقش رابرت سیسیل در این درام تاریخی تاریک و هیجان‌انگیز به ایفای نقش پرداخته‌اند. داستان به بازخوانی دقیق حادثه تاریخی معروف به توطئه باروت در سال ۱۶۰۵ در انگلستان می‌پردازد که در آن گروهی از کاتولیک‌های تحت فشار مذهبی به رهبری رابرت کیتسبی تصمیم می‌گیرند شاه جیمز اول پروتستان را با منفجر کردن ساختمان پارلمان ترور کنند؛ سریال روند شکل‌گیری این نقشه مخفیانه، قاچاق بشکه‌های باروت به سردابه زیر پارلمان توسط گای فاکس و تعقیب و گریزهای خونین ماموران سلطنتی را با جزئیات به تصویر می‌کشد.

سریال با نمایش بی‌پرده و خشن شکنجه‌ها و اعدام‌های مذهبی آن دوران، فضای وحشت‌آفرین حاکم بر جامعه بریتانیای قرن هفدهم را به خوبی بازسازی می‌کند و از این منظر تفاوت زیادی با آثار تاریخی تلطیف‌شده دارد. کیت هرینگتون که خود از نوادگان واقعی رابرت کیتسبی است، با تعهدی بالا این نقش را بازی کرده و توانسته تنش‌های مذهبی و سیاسی آن برهه حساس تاریخی را به نمایش بگذارد. این مینی‌سریال سندی تصویری و خشن از تقابل باورهای جزمی مذهبی و قدرت حاکمیت است که تماشاگر را شگفت‌زده می‌کند.

سریال Mr. Mercedes | موش و گربه بازی روانی

سریال آقای مرسدس (Mr. Mercedes) در سال ۲۰۱۷ بر اساس سه‌گانه رمان‌های جنایی استفن کینگ (Stephen King) توسط دیوید ای کلی برای شبکه آی‌اودی (Audience Network) توسعه یافت؛ برندن گلیسون (Brendan Gleeson) در نقش کارآگاه بازنشسته بیل هاجز و هری تریداوی (Harry Treadaway) در نقش قاتل روانی بردی هارتسفیلد بازیگران اصلی این تریلر روان‌شناختی هستند. داستان با حادثه‌ای هولناک آغاز می‌شود که در آن بردی با سرقت یک مرسدس بنز به صف پناهجویان کار هجوم می‌برد و چندین نفر را به قتل می‌رساند؛ سال‌ها بعد، بیل هاجز که در حل این پرونده ناکام مانده و در دوران بازنشستگی دچار افسردگی شدید شده است، ایمیل‌های تهدیدآمیز و تحریک‌کننده‌ای از سوی قاتل دریافت می‌کند که او را به یک بازی مرگبار موش و گربه دعوت می‌کند تا او را به مرز خودکشی بکشاند.

تمرکز سریال بر لایه‌های پنهان روان‌شناسی قاتل، عقده‌های خانوادگی او و رابطه بیمارگونه‌اش با مادرش در کنار بازی درخشان و خونسرد هری تریداوی، فضایی به شدت دلهره‌آور ایجاد می‌کند. کارگردانی اثر با ریتمی حساب‌شده، تقابل میان نسل قدیم کارآگاهان سنتی و ابزارهای نوین سایبری قاتل جوان را به نمایش می‌گذارد؛ این سریال فراتر از کارهای فانتزی کینگ، بر وحشت‌های واقعی انسانی و انحرافات ذهنی جامعه مدرن متمرکز است.

سریال One Day at a Time | چالش‌های زندگی یک خانواده مهاجر

سریال کمدی موقعیت زندگی در یک روز (One Day at a Time) در سال ۲۰۱۷ به عنوان بازسازی مدرن سریالی به همین نام توسط گلوریا کالدرون کلت و مایک رویس برای نتفلیکس ساخته شد؛ در این سیت‌کام جذاب، جاستینا ماچادو در نقش پنه لوپه، ریتا مورنو در نقش مادربزرگ لیدیا و ایزابلا گومز بازی می‌کنند. داستان بر محور سه نسل از یک خانواده کوبایی-آمریکایی می‌چرخد که زیر یک سقف در لس آنجلس زندگی می‌کنند؛ پنه‌لوپه که یک پرستار ارتش و مادر مجرد مطلقه است و از اختلال استرس پس از سانحه رنج می‌برد، تلاش می‌کند با کمک مادر سنتی اما سرزنده‌اش لیدیا، دو فرزند نوجوان خود را تربیت کرده و با چالش‌های هویتی، نژادپرستی و مشکلات اقتصادی دست‌وپنجه نرم کند.

سریال با تلفیق درخشان طنز خانوادگی و موضوعات جدی اجتماعی نظیر سلامت روان سربازان سابق، مهاجرت، اقلیت‌های جنسی و مسائل طبقاتی، تحسین گسترده منتقدان را برانگیخت. بازی اسطوره‌ای ریتا مورنو با آن لهجه شیرین کوبایی و انرژی بی‌پایانش، ستون اصلی کمدی سریال است که روح فرهنگ آمریکای لاتین را به زیبایی به تصویر می‌کشد. این اثر نمونه‌ای موفق از سیت‌کام‌های دغدغه‌مند است که در کنار خنداندن، مخاطب را به تفکر وا می‌دارد.

سریال Philip K. Dick’s Electric Dreams | آینده تاریک و خواب‌های الکتریکی

سریال رویاهای الکتریکی فیلیپ کی دیک (Philip K. Dick’s Electric Dreams) یک مجموعه آنتولوژی علمی‌تخیلی بریتانیایی-آمریکایی است که در سال ۲۰۱۷ بر اساس داستان‌های کوتاه نویسنده نامدار فیلیپ کی دیک توسط رونالد دی مور و مایکل دینر برای شبکه‌های کانال ۴ (Channel 4) و آمازون پرایم ویدیو (Amazon Prime Video) ساخته شد؛ در اپیزودهای مختلف این اثر، بازیگران بزرگی نظیر برایان کرانستون، استیو بوشمی و بندیکت وانگ به ایفای نقش پرداخته‌اند. هر قسمت از این ده قسمت داستان مجزایی را روایت می‌کند که به بررسی موضوعاتی چون کنترل ذهن، زوال هویت در دنیای مجازی، بیگانگان فضایی، فاشیسم تکنولوژیک و مرزهای لرزان انسانیت می‌پردازند؛ برای مثال در یکی از قسمت‌ها، یک پلیس با استفاده از دستگاه تله‌پاتی به ذهن شهروندان نفوذ می‌کند تا جلوی شورش‌های احتمالی علیه حاکمیت را بگیرد.

جلوه‌های ویژه بصری چشم‌نواز، جهان‌سازی‌های متنوع پساآخرالزمانی و فیلم‌نامه‌های اقتباسی وفادار به فلسفه پارانویای اگزیستانسیالیستی فیلیپ کی دیک، این اثر را به گزینه‌ای عالی برای طرفداران سینمای متفکرانه تبدیل کرده است. این سریال اتمسفری شبیه به آینه سیاه دارد اما تمرکز بیشتری روی استعاره‌های فلسفی و اگزیستانسیالیسم کلاسیک دارد؛ تقابل تکنولوژی‌های نوظهور و زوال روح انسانی در تک تک اپیزودها خودنمایی می‌کند.

سریال The Deuce | پیدایش صنعت پ..ور.. نوگرافی در نیویورک

سریال دوز (The Deuce) در سال ۲۰۱۷ توسط سازندگان بزرگ سریال وایر یعنی دیوید سیمون (David Simon) و جورج پلکانوس برای شبکه اچ‌بی‌او ساخته شد؛ جیمز فرانکو (James Franco) در نقش‌های دوگانه برادران دوقلو وینسنت و فرانکی مارتینو و مگی جیلنهال (Maggie Gyllenhaal) در نقش کندی، بازیگران اصلی این درام واقع‌گرایانه هستند. داستان در دهه هفتاد میلادی در منهتن نیویورک جریان دارد و صعود تدریجی و قانونی شدن صنعت پورنوگرافی را در منطقه میدان تایمز روایت می‌کند؛ جایی که برادران دوقلو به عنوان جبهه مالی مافیا عمل می‌کنند و کاراکتر کندی به عنوان یک کارگر جنسی مستقل تلاش می‌کند وارد صنعت فیلم‌سازی بزرگسالان شود تا کنترل سرنوشت مالی خودش را به دست بگیرد.

فیلم‌برداری با رنگ‌های کثیف و دانه دانه، موسیقی جاز و سول آن دوران و بازسازی خارق‌العاده خیابان‌های کثیف نیویورک پیش از پاک‌سازی‌های دهه نود، اتمسفر مستندگونه و بی‌نظیری به اثر بخشیده است. سیمون با نگاهی جامعه‌شناختی و بدون قضاوت اخلاقی، بهره‌کشی سیستماتیک، فساد پلیس و شیوع بیماری ایدز را به عنوان پیامدهای این تجارت نوظهور کالبدشکافی می‌کند. این سریال از نظر کیفی به عنوان یکی از دقیق‌ترین بازخوانی‌های تاریخی اقتصاد زیرزمینی نیویورک شناخته می‌شود.

سریال Strike | کارآگاه خصوصی در خیابان‌های لندن

سریال جنایی و معمایی استرایک (Strike) در سال ۲۰۱۷ بر اساس رمان‌های کارآگاهی نوشته جی کی رولینگ (J.K. Rowling) با نام مستعار رابرت گالبریت، توسط بی‌بی‌سی وان تولید شد؛ تام برک (Tom Burke) در نقش کورمورن استرایک و هالیدی گرینجر (Holliday Grainger) در نقش رابین الکوت بازیگران محوری این اثر کارآگاهی هستند. داستان درباره کورمورن استرایک، جانباز جنگ افغانستان است که پای خود را از دست داده و اکنون به عنوان کارآگاه خصوصی در دفتری کوچک در لندن کار می‌کند؛ او به همراه دستیار باهوش و جدیدش رابین الکوت، پرونده‌های جنایی پیچیده‌ای از جمله مرگ مشکوک یک مدل معروف را بررسی می‌کند که پلیس آن‌ها را خودکشی اعلام کرده اما شواهد چیز دیگری می‌گویند.

شیمی پویای میان استرایک خشن و آسیب‌دیده با رابین پرانرژی و دقیق، در کنار ریتم کلاسیک معماهای جنایی بریتانیایی، جذابیتی خاص به این مجموعه بخشیده است. این سریال با دوری از کلیشه‌های جنایی مدرن و تمرکز بر بازپرسی‌های سنتی و روان‌شناختی کاراکترها، ادای احترامی به ادبیات کارآگاهی کلاسیک دارد؛ لندن بارانی و کوچه‌های باریک آن به عنوان یک شخصیت مجزا در پیشبرد تنش داستانی عمل می‌کنند.

سریال Twin Peaks | بازگشت به دنیای سوررئال لینچ

فصل سوم سریال توئین پیکس با عنوان بازگشت (Twin Peaks: The Return) در سال ۲۰۱۷ پس از بیست و پنج سال وقفه توسط خالقان اصلی آن یعنی دیوید لینچ (David Lynch) و مارک فراست برای شبکه شوتایم (Showtime) ساخته شد؛ کایل مک‌لاکلن (Kyle MacLachlan) در نقش‌های متعدد مامور دیل کوپر، همزاد شرور او و داگی جونز به همراه گروه بزرگی از بازیگران قدیمی و جدید به ایفای نقش پرداخته‌اند. داستان بیست و پنج سال پس از به دام افتادن مامور اف‌بی‌آی دیل کوپر در اتاق قرمز مرموز آغاز می‌شود؛ همزاد شیطانی او در دنیای واقعی مشغول جنایت است در حالی که کوپر واقعی تلاش می‌کند راهی برای خروج پیدا کند و به شهر عجیب توئین پیکس بازگردد تا تعادل را برقرار سازد.

دیوید لینچ با دستی کاملاً باز و بدون سانسور شبکه‌های سنتی، اثری هجده قسمتی خلق کرده که مرزهای هنر تصویری، سوررئالیسم و وحشت کیهانی را در تلویزیون جابجا می‌کند. قسمت هشتم این فصل به عنوان یکی از شاهکارهای سینمای تجربی قرن بیست و یکم با محوریت آزمایش‌های هسته‌ای و منشا شر شناخته می‌شود. این اثر چالش‌برانگیز و دشوار برای تماشاچیان عادی، یک بیانیه هنری خالص در نقد فرهنگ پاپ و ساختار روایی سینما است.

سریال Mindhunter | ورود به اعماق تاریک ذهن

سریال شکارچی ذهن (Mindhunter) محصول سال ۲۰۱۷ نتفلیکس به تهیه‌کنندگی و کارگردانی دیوید فینچر (David Fincher) و نویسندگی جو پنهال است که بر اساس کتاب خاطرات واقعی جان داگلاس مامور سابق اف‌بی‌آی ساخته شد؛ جاناتان گروف (Jonathan Groff) در نقش هولدن فورد، هولت مک‌کالانی در نقش بیل تنچ و آنا تورو در نقش دکتر وندی کار بازیگران این درام روان‌شناختی فوق‌العاده هستند. داستان در اواخر دهه هفتاد میلادی می‌گذرد و تلاش‌های دو مامور واحد علوم رفتاری اف‌بی‌آی را برای توسعه روش‌های جرم‌شناسی نوین با مصاحبه مستقیم با قاتلان زنجیره‌ای معروف نظیر اد کمپر به تصویر می‌کشد؛ آن‌ها سعی دارند انگیزه‌های روانی پشت این جنایات وحشتناک را درک کنند تا بتوانند پرونده‌های فعال را حل کنند.

دقت کارگردانی فینچر در قاب‌بندی‌های قرینه، نورپردازی‌های زرد و خفه و دیالوگ‌های طولانی و دلهره‌آور در اتاق‌های بازجویی بدون نمایش مستقیم خشونت، اتمسفری به شدت سنگین و تعلیق‌آمیز خلق می‌کند. این سریال با رویکردی علمی به مباحث روان‌پزشکی جرم و تفاوت‌های میان روان‌پریشی و سایکوپاتی می‌پردازد که چگونه این ماموران در معرض فروپاشی روانی قرار می‌گیرند. این اثر روان‌شناختی به شدت مورد تحسین متخصصان علوم رفتاری قرار گرفت.

سریال Ozark | شستشوی پول در دریاچه مخوف

سریال اوزارک (Ozark) در سال ۲۰۱۷ توسط بیل دوبوک و مارک ویلیامز برای نتفلیکس ساخته شد؛ جیسون بیتمن (Jason Bateman) در نقش مارتی بیرد و لورا لینی (Laura Linney) در نقش وندی بیرد بازیگران اصلی این درام جنایی تیره هستند. داستان درباره مارتی بیرد، یک برنامه‌ریز مالی موفق در شیکاگو است که پس از خیانت شریکش به کارتل مواد مخدر مکزیک، برای نجات جان خانواده‌اش متعهد می‌شود تا در منطقه تفریحی دریاچه اوزارک در ایالت میزوری، پانصد میلیون دلار پول‌شویی کند؛ او خانواده‌اش را به این منطقه روستایی می‌آورد اما به سرعت درگیر با قاچاقچیان محلی هروئین و توطئه‌های پیچیده خانوادگی می‌شود.

فیلتر رنگی آبی تیره و فضای سرد حاکم بر تصاویر سریال، نشان‌دهنده سقوط تدریجی اخلاقی این خانواده معمولی به ورطه جنایت و تاریکی است. بازی فوق‌العاده جولیا گارنر در نقش روث لنگمور، دختر باهوش و محلی قاچاقچی، پویایی فوق‌العاده‌ای به تقابل‌های طبقاتی داستان می‌دهد؛ این سریال که به سرعت با برکینگ بد مقایسه شد، نشان می‌دهد چگونه طمع بقا می‌تواند انسان‌های عادی را به هیولاهای بی‌رحم تبدیل کند.

سریال Anne with an E | روایتی نوین از دختر موقرمز

سریال آن با یک ای (Anne with an E) در سال ۲۰۱۷ توسط مویرا واللی-بکت برای شبکه‌های سی‌بی‌سی و نتفلیکس بر اساس رمان کلاسیک آن شرلی در گرین گیبلز ساخته شد؛ امی‌بث مک‌نالتی (Amybeth McNulty) در نقش آن شرلی، جرالدین جیمز در نقش ماریلا کاتبرت و آر‌اچ تامسون در نقش متیو کاتبرت بازی می‌کنند. داستان در اواخر قرن نوزدهم در جزیره پرنس ادوارد می‌گذرد، جایی که خواهر و برادر مسن کاتبرت تصمیم می‌گیرند پسر یتیمی را برای کمک در کارهای مزرعه به سرپرستی قبول کنند؛ اما به اشتباه آن شرلی، دختری پرحرف، خیال‌پرداز و با موهای نارنجی برای آن‌ها فرستاده می‌شود که زندگی سرد آن‌ها و اهالی دهکده را دگرگون می‌کند.

این اقتباس نسبت به نسخه‌های قدیمی، رویکردی واقع‌بینانه‌تر و تاریک‌تر به آسیب‌های روحی دوران یتیم‌خانه و تراماهای گذشته آن دارد و در عین حال زیبایی‌های طبیعت را به تصویر می‌کشد. نویسندگان با ظرافت موضوعاتی چون فمینیسم، پذیرش تفاوت‌های فردی و نژادپرستی ساختاری آن دوران را وارد پیرنگ اصلی کرده‌اند که به اثر عمقی مدرن می‌بخشد. این سریال با استقبال گرم هوادارانی روبه‌رو شد که شیفته بازخوانی نوین این اثر کلاسیک شدند.

سریال Star Trek: Discovery | نبرد برای صلح در فضا

سریال پیشتازان فضا: دیسکاوری (Star Trek: Discovery) در سال ۲۰۱۷ توسط برایان فولر و الکس کورتزمن برای شبکه سی‌بی‌اس آل اکسس به عنوان فصلی جدید از فرنچایز علمی‌تخیلی پیشتازان فضا تولید شد؛ سونیکا مارتین-گرین (Sonequa Martin-Green) در نقش مایکل برنهام و داگ جونز در نقش سارو بازیگران اصلی این سفر فضایی هستند. داستان حدود ده سال پیش از وقایع سریال اصلی دهه شصت می‌گذرد و ماجراهای سفینه یواس‌اس دیسکاوری و خدمه آن را در جریان جنگ بزرگ میان فدراسیون متحد سیارات و امپراتوری کلینگون‌ها روایت می‌کند؛ محوریت داستان بر دوش افسر مایکل برنهام است که پس از یک اشتباه فاجعه‌بار باید مسیر رستگاری خود را در کهکشان پیدا کند.

جلوه‌های ویژه بسیار پیشرفته، طراحی لباس مدرن و نبردهای فضایی خیره‌کننده، این سریال را از نظر بصری به یکی از پرهزینه‌ترین پروژه‌های تلویزیونی آن سال تبدیل کرد. این اثر با معرفی تکنولوژی تخیلی موتور اسپور و سفر از طریق شبکه قارچی کهکشانی، زاویه دید کاملاً نوینی به سفرهای فضایی اضافه کرد؛ گرچه بخش سنتی هواداران به برخی تغییرات در تاریخچه کلینگون‌ها انتقاد داشتند، اما دیسکاوری جان دوباره‌ای به این فرنچایز قدیمی بخشید.

سریال Riverdale | رازهای شوم پشت شهر فانتزی

سریال ریوردیل (Riverdale) در سال ۲۰۱۷ بر اساس شخصیت‌های کمیک‌های کلاسیک آرچی توسط روبرتو آگویره-ساکاسا برای شبکه سی‌دبلیو (The CW) ساخته شد؛ کی‌جی آپا در نقش آرچی اندروز، لی‌لی راینهارت در نقش بتی کوپر و کول اسپراوس در نقش جاگهید جونز در این درام رازآلود نوجوانانه بازی می‌کنند. داستان با مرگ مشکوک پسر ثروتمند دبیرستان، جیسون بلاسم، در شهر به ظاهر آرام و فانتزی ریوردیل آغاز می‌شود؛ آرچی و دوستانش در حالی که با روابط عاطفی، مشکلات خانوادگی و تحصیل در دبیرستان دست‌وپنجه نرم می‌کنند، تلاش می‌کنند پرده از اسرار تاریک، معاملات مواد مخدر و خیانت‌های خانوادگی که زیر پوست این شهر جریان دارد بردارند.

نورپردازی نئونی تیره، فضای گوتیک و ترکیب درام‌های دبیرستانی با ژانر معمایی و قتل، اتمسفر متمایزی به این اثر بخشیده که یادآور فیلم‌های نوآر مدرن است. جاگهید با بازی کول اسپراوس به عنوان راوی داستان، لایه‌ای از تحلیل‌های ادبی و روان‌شناختی به رفتارهای جوانان شهر اضافه می‌کند؛ این سریال به یکی از پرمخاطب‌ترین آثار نوجوان‌پسند تبدیل شد و جریان تازه‌ای از اقتباس‌های کمیک‌بوکی تاریک را ایجاد کرد.

سریال The Good Doctor | نبوغ پزشک مبتلا به اوتیسم

سریال پزشک خوب (The Good Doctor) در سال ۲۰۱۷ توسط دیوید شور (David Shore) خالق سریال معروف هاوس بر اساس یک مجموعه کره ای موفق برای شبکه ای‌بی‌سی (ABC) ساخته شد؛ فردی هایمور (Freddie Highmore) در نقش دکتر شان مورفی و ریچارد شیف در نقش دکتر آرون گلسمن بازیگران اصلی این درام پزشکی پرطرفدار هستند. داستان درباره شان مورفی، جراح جوان و نابغه‌ای است که به بیماری اوتیسم و سندرم ساوان مبتلا است؛ او با وجود مخالفت‌های شدید هیئت مدیره، در بخش جراحی اطفال بیمارستان معتبر سن خوزه استخدام می‌شود و باید با استفاده از حافظه تصویری فوق‌العاده و درک بی‌نظیرش از فیزیولوژی انسان، جان بیماران را نجات داده و پیش‌داوری‌های همکارانش را تغییر دهد.

بازی فوق‌العاده فردی هایمور در به تصویر کشیدن حرکات بدنی، نحوه سخن گفتن و چالش‌های ارتباطی یک فرد اوتیستیک، هسته اصلی و عاطفی سریال را شکل می‌دهد که تحسین محافل پزشکی را به همراه داشت. سریال با استفاده از گرافیک‌های کامپیوتری روی تصویر برای نشان دادن نحوه تفکر فضایی و تحلیل‌های آناتومیک شان، زاویه دید بصری خلاقانه‌ای به بیننده ارائه می‌دهد؛ این اثر به زیبایی مرزهای توانمندی افراد دارای نیازهای خاص را جابجا می‌کند.

سریال Gifted | فرار جهش‌یافته‌ها از سیستم حاکم

سریال بااستعداد (The Gifted) در سال ۲۰۱۷ توسط مت نیکس برای شبکه فاکس (Fox) با همکاری مارول تلویزیون و به عنوان بخشی از دنیای مردان ایکس ساخته شد؛ استفان مویر در نقش رید استراکر، ایمی اکر در نقش کیتلین استراکر و ناتالی آلین لیند بازیگران این درام علمی‌تخیلی و اکشن هستند. داستان زمانی آغاز می‌شود که یک وکیل دولتی که کارش تعقیب و دستگیری جهش‌یافته‌ها است، متوجه می‌شود که دو فرزند نوجوان خودش دارای ژن جهش‌یافتگی و قدرت‌های فوق‌العاده مخرب هستند؛ این خانواده برای فرار از دست آژانس دولتی بی‌رحم «خدمات نگهبان»، ناچار می‌شوند به یک شبکه زیرزمینی از جهش‌یافته‌های فراری بپیوندند تا برای بقای خود بجنگند.

جلوه‌های ویژه میدانی خیره‌کننده در نمایش قدرت‌های فیزیکی پورتال‌سازی و مغناطیسی در کنار ریتم پرتعلیق فرار و گریز، تماشاگر را در تمام طول اپیزودها مجذوب نگه می‌دارد. این سریال استعاره‌ای واضح از مسائل مربوط به پناهجویان، پیش‌داوری‌های نژادی و حقوق اقلیت‌ها در جامعه امروزی است که در قالب یک داستان ابرقهرمانی روایت می‌شود؛ تقابل پدر خانواده با سیستمی که خود روزی بخشی از آن بوده، چالش‌های اخلاقی عمیقی ایجاد می‌کند.

سریال Orville | طنز و ماجراجویی در کهکشان

سریال اورویل (The Orville) در سال ۲۰۱۷ توسط کمدین معروف ست مک‌فارلن (Seth MacFarlane) برای شبکه فاکس ساخته شد؛ خود ست مک‌فارلن در نقش کاپیتان اد مرسر و آدریان پالیکی در نقش کلی گریسون بازیگران اصلی این درام کمدی و علمی‌تخیلی هستند. داستان در قرن بیست و پنجم میلادی جریان دارد، جایی که اد مرسر پس از یک دوره افسردگی ناشی از طلاق، فرماندهی سفینه اکتشافی اورویل را به عهده می‌گیرد؛ اما او متوجه می‌شود که همسر سابقش به عنوان افسر اول به سفینه او منتقل شده است و حالا این دو باید در کنار خدمه‌ای متشکل از انسان‌ها و موجودات بیگانه عجیب، به ماموریت‌های خطرناک فضایی بروند.

این اثر با ترکیب ادای احترام جدی به سبک علمی‌تخیلی کلاسیک پیشتازان فضا با شوخی‌های کمدی موقعیت و روابط روزمره خدمه، فرمول کاملاً منحصربه‌فردی را ارائه می‌دهد که هم‌زمان جذاب و خنده‌دار است. جلوه‌های ویژه فضایی باکیفیت و داستان‌های مستقلی که به نقد مسائل فرهنگی امروزی مانند اعتیاد به شبکه‌های اجتماعی و جنسیت‌زدگی می‌پردازند، از نقاط قوت اصلی این سریال به شمار می‌روند؛ اورویل توانست فراتر از انتظار منتقدان، پایگاهی بزرگ از طرفداران وفادار برای خود دست‌وپا کند.

سریال Ghosted | تحقیقات کمدی روی وقایع ماوراءطبیعی

سریال روح‌زده (Ghosted) در سال ۲۰۱۷ توسط تام گورمیکان و کوین اتن برای شبکه فاکس در قالب یک سیت‌کام علمی‌تخیلی و معمایی تولید شد؛ آدام اسکات (Adam Scott) در نقش مکس جنیفر و کریگ رابینسون (Craig Robinson) در نقش لروی رایت دو بازیگر اصلی این اثر کمدی هستند. داستان درباره لروی رایت، یک کارآگاه سابق پلیس بدبین، و مکس جنیفر، یک نابغه دانشگاهی سابق است که معتقد است همسرش توسط بیگانگان ربوده شده؛ این دو شخص کاملاً متضاد توسط یک آژانس مخفی دولتی به نام «اداره کلانشهر» استخدام می‌شوند تا روی فعالیت‌های ماوراءطبیعی و موجودات فضایی در لس آنجلس تحقیق کنند.

شیمی کمدی بی‌نظیر بین آدام اسکات و کریگ رابینسون در کنار شوخی با کلیشه‌های سریال‌های معروفی چون پرونده‌های ایکس (The X-Files) فضای بسیار مفرحی را ایجاد کرده است. هر اپیزود با معرفی یک پدیده ماوراءطبیعی یا هیولای جدید همراه است که با راه‌حل‌های مضحک و دست‌وپاچلفتی این دو مامور حل می‌شود؛ این سریال با تمرکز بر ژانر کمدی دوستانه و پارانویای موجودات فضایی، لحظات سرگرم‌کننده‌ای را برای بیننده فراهم می‌کند.

سریال Young Sheldon | دوران کودکی نابغه فیزیک تئوری

سریال شلدون جوان (Young Sheldon) در سال ۲۰۱۷ توسط چاک لوری (Chuck Lorre) و استیون مولارو به عنوان اسپین‌آف پیش‌درآمد کمدی محبوب تئوری بیگ بنگ برای شبکه سی‌بی‌اس ساخته شد؛ ایان آرمیتیج (Iain Armitage) در نقش شلدون ۹ ساله و زوئی پری در نقش مری کوپر بازیگران اصلی هستند و جیم پارسونز به عنوان راوی بزرگسال صحبت می‌کند. داستان در اواخر دهه هشتاد میلادی در شهر کوچکی در تگزاس می‌گذرد و زندگی شلدون کوپر، کودک نابغه‌ای را روایت می‌کند که در سن ۹ سالگی به دبیرستان می‌رود؛ او به دلیل هوش سرشار، عدم درک هنجارهای اجتماعی و علاقه شدیدش به علم فیزیک، با خانواده مذهبی و همکلاسی‌هایش دچار چالش‌های خنده‌داری می‌شود.

برخلاف تئوری بیگ بنگ که یک کمدی چنددوربینه با صدای خنده حضار بود، شلدون جوان به صورت تک‌دوربینه و با لحنی دراماتیک‌تر و خانوادگی ساخته شده که صمیمیت بیشتری دارد. بازی شگفت‌انگیز ایان آرمیتیج کوچک به خوبی رفتارهای وسواسی و دوست‌داشتنی شلدون بزرگسال را بازسازی می‌کند و پویایی رابطه او با مادر مذهبی‌اش عواطف عمیقی را برمی‌انگیزد؛ این اثر توانست به یکی از پربیننده‌ترین و موفق‌ترین سیت‌کام‌های خانوادگی سال‌های اخیر تبدیل شود.

سریال Dynasty | جنگ قدرت خانواده‌های فوق‌ثروتمند آمریکایی

سریال خاندان (Dynasty) در سال ۲۰۱۷ به عنوان یک بازسازی مدرن از سوپ‌اوپرای معروف دهه هشتاد میلادی توسط سالی پاتریک، جاش شوارتز و استفانی ساوج برای شبکه سی‌دبلیو ساخته شد؛ الیزابت گیلیس (Elizabeth Gillies) در نقش فالون کرینگتون و ناتالی کلی در نقش کریستال بازیگران محوری این درام خانوادگی مجلل هستند. داستان حول محور زندگی فالون کرینگتون، دختر باهوش و جاه‌طلب یک میلیاردر حوزه انرژی می‌چرخد که متوجه می‌شود پدرش قصد دارد با کریستال، زنی جوان و از طبقه کارگر ازدواج کند؛ این اتفاق جرقه‌ای برای آغاز جنگ‌های بی‌رحمانه درون‌خانوادگی، توطئه‌های تجاری و فاش شدن رازهای کثیف گذشته برای کنترل امپراتوری کرینگتون می‌شود.

طراحی لباس‌های گران‌قیمت، دکوراسیون مجلل عمارت‌ها و سرعت بالای اتفاقات دراماتیک و خیانت‌ها، اتمسفر سرگرم‌کننده و پر زرق‌وبرقی به سریال بخشیده است. این اثر نقد مستقیمی بر نفوذ پول در سیاست و روابط خانوادگی طبقه اشرافی آمریکا است که با چاشنی طنز سیاه و ملودرام همراه شده؛ بازی پرانرژی الیزابت گیلیس در نقش فالون، موتور محرک اصلی جذابیت و تعلیق داستان به شمار می‌رود.

سریال Me, Myself and I | پنجاه سال سفر در مسیر زندگی

سریال کمدی من، خودم و من (Me, Myself & I) در سال ۲۰۱۷ توسط دن کاپلمن برای شبکه سی‌بی‌اس ساخته شد؛ بابی کاناواله (Bobby Moynihan) در نقش الکس ۴۰ ساله و جان لاروکت در نقش الکس ۶۵ ساله بازیگران اصلی این کمدی با ساختار متمایز هستند. داستان سریال زندگی مخترعی به نام الکس رایلی را در طول سه دوره کاملاً مجزا از زندگی‌اش بررسی می‌کند؛ سن ۱۴ سالگی در سال ۱۹۹۱ زمانی که به یک شهر جدید مهاجرت می‌کند، سن ۴۰ سالگی در زمان حال در حالی که با طلاق و ورشکستگی دست‌به‌گریبان است و سن ۶۵ سالگی در سال ۲۰۴۲ که پس از یک حمله قلبی تصمیم می‌گیرد بازنشسته شود و کارهای متفاوتی انجام دهد.

ساختار موازی و رفت‌وآمد میان این سه دوره زمانی، ایده خلاقانه‌ای است که نشان می‌دهد چگونه تجربیات کودکی بر آینده انسان اثر می‌گذارند و چگونه پیروزی‌ها و شکست‌ها گذرا هستند. این کمدی ملایم با تکیه بر نوستالژی دهه نود و رویاپردازی‌های آینده‌نگرانه، اتمسفری دل‌نشین ایجاد می‌کند؛ گرچه به دلیل رقابت‌های شدید تلویزیونی پخش آن زودتر از موعد متوقف شد اما ایده ساختاری آن همچنان منحصربه‌فرد باقی ماند.

سریال American Gods | نبرد اساطیر کهن و نوین

سریال خدایان آمریکایی (American Gods) در سال ۲۰۱۷ بر اساس رمان فانتزی تحسین‌شده نیل گیمن (Neil Gaiman) توسط برایان فولر (Bryan Fuller) و مایکل گرین برای شبکه استارز (Starz) ساخته شد؛ ریکی ویتل در نقش شادو مون و ایان مک‌شین (Ian McShane) در نقش آقای ونزدی بازیگران اصلی این فانتزی تاریک هستند. داستان درباره شادو مون، زندانی سابقه‌داری است که بلافاصله پس از آزادی متوجه مرگ همسرش در یک تصادف می‌شود و در مسیر بازگشت با مردی مرموز به نام ونزدی همسفر می‌شود؛ ونزدی که در حقیقت خدای کهن اودین است، شادو را به عنوان بادی‌گارد استخدام می‌کند تا در سراسر آمریکا سفر کنند و خدایان اساطیری قدیمی را برای جنگ نهایی علیه خدایان جدید یعنی تکنولوژی، رسانه و جهانی‌سازی متحد کند.

کارگردانی هنری خیره‌کننده برایان فولر با رنگ‌آمیزی‌های بسیار تند، صحنه‌های آهسته حماسی و نمادگرایی‌های پیچیده مذهبی و اساطیری، جلوه بصری بی‌مانندی به سریال بخشیده است. این اثر بازتابی از هویت مهاجران در آمریکا و نحوه زوال باورهای معنوی در دنیای مصرف‌گرای مدرن است که با نگاهی جامعه‌شناختی و اساطیری روایت می‌شود؛ بازی هیپنوتیزم‌کننده ایان مک‌شین در نقش اودین، به زیبایی ابهت و مکر این خدای کهن را به تصویر می‌کشد.

سریال Dear White People | تنش‌های نژادی در دانشگاه نخبه‌گرا

سریال مردم سفیدپوست عزیز (Dear White People) در سال ۲۰۱۷ بر اساس فیلمی به همین نام توسط جاستین سیمین برای نتفلیکس ساخته شد؛ لوگان براونینگ در نقش سامانتا وایت و براندون پی بل بازیگران اصلی این درام کمدی و هجوآمیز هستند. داستان در یک دانشگاه معتبر و سنتی آمریکایی به نام وینچستر می‌گذرد، جایی که سامانتا وایت با اجرای یک برنامه رادیویی دانشجویی جنجالی به نام «مردم سفیدپوست عزیز»، تبعیض‌های نژادی پنهان و رفتارهای نابرابر در پردیس دانشگاه را به چالش می‌کشد؛ این اتفاق باعث ایجاد تنش‌های شدید اجتماعی و اعتراضات گسترده میان گروه‌های مختلف دانشجویی می‌شود.

هر اپیزود از زاویه دید یکی از شخصیت‌های مختلف روایت می‌شود که به خوبی لایه‌های روانی، هویتی و طبقاتی هر فرد را در مواجهه با موضوع نژاد کالبدشکافی می‌کند. طنز نیش‌دار، دیالوگ‌های سریع و تحلیل‌های دقیق جامعه‌شناختی از فضای پسا-نژادی آمریکا، از ویژگی‌های بارز این سریال به شمار می‌روند؛ این اثر به چالش‌های هویت‌یابی جوانان سیاه‌پوست در ساختارهای آکادمیک غربی می‌پردازد.

سریال Midnight, Texas | پناهگاه جادوگران و خون‌آشام‌های تگزاس

سریال میدنایت، تگزاس (Midnight, Texas) در سال ۲۰۱۷ بر اساس رمان‌های پرفروش شارلین هریس (نویسنده سریال خون واقعی) توسط مونیکا اووسو-برین برای شبکه ان‌بی‌سی (NBC) ساخته شد؛ فرانسوا ارنو در نقش مانفرد برنارد و دیلن بروس بازیگران اصلی این فانتزی و درام ماوراءطبیعی هستند. داستان در شهر کوچک و منزوی میدنایت در ایالت تگزاس می‌گذرد که پناهگاهی امن برای موجودات غیرعادی نظیر خون‌آشام‌ها، جادوگران، فرشته‌های هبوط‌کرده و واسطه‌های روحی است؛ با ورود مانفرد که یک احضارکننده ارواح فراری است، قتلی در شهر رخ می‌دهد که مرز میان دنیای زنده‌ها و مرده‌ها را باریک‌تر کرده و اهالی شهر را مجبور می‌کند برای دفاع از خانه‌شان متحد شوند.

اتمسفر گوتیک جنوبی، جلوه‌های ویژه جادویی در کنار روابط عاطفی و اسرارآمیز ساکنان شهر، فضایی شبیه به داستان‌های عامه‌پسند خون‌آشامی ایجاد کرده که سرگرم‌کننده است. این سریال با تمرکز بر مفهوم خانواده انتخابی در میان طردشدگان اجتماعی، جذابیت‌های خاصی برای هواداران ژانر فانتزی شهری دارد؛ نبرد مداوم ساکنان با نیروهای تاریکی بیرونی و گذشته خودشان، ضرب‌آهنگ سریعی به داستان می‌بخشد.

سریال The Brave | عملیات‌های پنهان نجات در خاورمیانه

سریال شجاعان (The Brave) در سال ۲۰۱۷ توسط دین جورجاریس برای شبکه ان‌بی‌سی به عنوان یک درام اکشن و نظامی ساخته شد؛ مایک فوگل (Mike Vogel) در نقش کاپیتان آدام دالتون و آن هیش (Anne Heche) در نقش معاون مدیر آژانس اطلاعات دفاعی، پاتریشیا کمبل، بازیگران اصلی این مجموعه پرتحرک هستند. داستان بر روی یک تیم زبده از نیروهای ویژه ارتش آمریکا تمرکز دارد که عملیات‌های پنهان و بسیار خطرناکی را در پشت خطوط دشمن در سراسر جهان انجام می‌دهند؛ در اپیزود اول، آن‌ها ماموریت پیدا می‌کنند تا یک پزشک آمریکایی از سازمان پزشکان بدون مرز را که توسط گروه تروریستی جبهه النصره در سوریه ربوده شده است، نجات دهند.

سریال با نمایش تکنولوژی‌های پیشرفته ماهواره‌ای و هماهنگی‌های لحظه‌ای میان تیم عملیاتی روی زمین و مرکز فرماندهی در واشنگتن، اتمسفر پر تنش و واقع‌گرایانه‌ای از جنگ‌های مدرن ارائه می‌دهد. تاکتیک‌های نظامی به کار رفته در بازسازی صحنه‌های درگیری مسلحانه از دقت بالایی برخوردار هستند که برای علاقه‌مندان به ژانر نظامی جذاب است؛ این اثر نگاهی به بهای انسانی و روانی عملیات‌های نجات در کانون‌های بحران جهانی دارد.

سریال The Mick | تربیت فرزندان با روش‌های نامتعارف

سریال کمدی میک (The Mick) در سال ۲۰۱۷ توسط برادران چرنین برای شبکه فاکس ساخته شد؛ کیتلین اولسون (Kaitlin Olson) در نقش مکنزی مکی مورفی و سوفیا بلک دلیا بازیگران اصلی این کمدی با طنز سیاه و بی‌پرده هستند. داستان درباره مکی، زنی بی‌مسئولیت، بددهن و همیشه بدهکار است که برای گرفتن کمک مالی به ملاقات خواهر ثروتمندش در گرینویچ می‌رود؛ اما ناگهان خواهر و شوهر خواهرش به جرم فرار مالیاتی توسط اف‌بی‌آی دستگیر شده و از کشور فرار می‌کنند و مکی مجبور می‌شود سرپرستی سه خواهرزاده لوس، آقازاده و به شدت سرکش خود را در عمارت مجلل آن‌ها به عهده بگیرد.

بازی فیزیکی معرکه و کمدی بی‌رحمانه کیتلین اولسون که پیش از این در سریال فیلادلفیا همیشه آفتابی است درخشش داشت، اتمسفر این کمدی را از کارهای خانوادگی معمولی جدا می‌کند. روش‌های تربیتی نامتعارف، خشن و پر از حیله‌گری مکی برای غلبه بر بچه‌ها، موقعیت‌های دیوانه‌واری ایجاد می‌کند که تماشاگر را به خنده وامی‌دارد؛ این اثر با هجو سبک زندگی طبقه مرفه و رفتارهای لوس فرزندانشان، کمدی موفقی را ارائه می‌دهد.

سریال Taken | شکل‌گیری مامور سرسخت و بی‌رحم

سریال ربوده شده (Taken) در سال ۲۰۱۷ به عنوان پیش‌درآمدی بر سه‌گانه فیلم‌های اکشن معروف ربوده شده با بازی لیام نیسن، توسط الکساندر کری برای شبکه ان‌بی‌سی ساخته شد؛ کلایو استندن (Clive Standen) در نقش نسخه جوان برایان میلز و جنیفر بیلز بازیگران اصلی این درام اکشن و جاسوسی هستند. داستان به دوران جوانی برایان میلز، سرباز سابق نیروهای ویژه ارتش آمریکا می‌پردازد که پس از کشته شدن تراژیک خواهرش به دست یک کارتل مواد مخدر، در جستجوی انتقام وارد آژانس اطلاعات مرکزی (CIA) می‌شود؛ او در این مسیر مهارت‌های مرگبار و معروف خود را توسعه می‌دهد و در عملیات‌های نجات بین‌المللی شرکت می‌کند تا به آن مامور بی‌رحم فیلم‌ها تبدیل شود.

صحنه‌های اکشن پربرخورد، مبارزات تن‌به‌تن واقع‌گرایانه و تعقیب و گریزهای سریع، فرمول اصلی این سریال اکشن را شکل می‌دهند. کلایو استندن تلاش زیادی کرده تا فیزیک خشن و مصمم لیام نیسن را بازسازی کند؛ این سریال با تمرکز بر توطئه‌های جاسوسی بین‌المللی و کارکردهای داخلی سازمان‌های اطلاعاتی، هیجان مناسبی را برای طرفداران ژانر اکشن فراهم می‌کند.

سریال Time After Time | سفر به آینده با ماشین زمان

سریال سفر در زمان (Time After Time) در سال ۲۰۱۷ بر اساس رمان و فیلم معروفی به همین نام توسط کوین ویلیامسون (خالق خاطرات خون‌آشام) برای شبکه ای‌بی‌سی ساخته شد؛ فردی استروما در نقش اچ جی ولز و جاش بومن در نقش جان استیونسون (جک قاتل) بازیگران اصلی این درام علمی‌تخیلی و جنایی هستند. داستان درباره نویسنده بزرگ علمی‌تخیلی اچ جی ولز است که در سال ۱۸۹۳ در لندن موفق به ساخت یک ماشین زمان واقعی می‌شود؛ اما دوست صمیمی او جان استیونسون که در حقیقت همان قاتل زنجیره‌ای معروف جک قاتل است، از این اختراع استفاده کرده و به نیویورک سال ۲۰۱۷ فرار می‌کند و ولز ناچار می‌شود برای دستگیری او به آینده سفر کند.

تقابل فرهنگی جک قاتل با دنیای مدرن که در آن خشونت‌های شدیدتری در رسانه‌ها جریان دارد در کنار تلاش‌های ولز صلح‌طلب برای انطباق با ابزارهای نوین قرن بیست و یکم، اتمسفر داستانی جذابی ایجاد می‌کند. این سریال با رویکردی فانتزی به مسائل اخلاقی، تکنولوژی و عشق در زمان‌های مختلف می‌پردازد؛ اما به دلیل عدم جذب مخاطب کافی در تلویزیون سراسری، عمر کوتاهی داشت.

سریال Powerless | زندگی روزمره بدون قدرت‌های ابرقهرمانی

سریال بی‌قدرت (Powerless) در سال ۲۰۱۷ توسط بن کلسین به عنوان اولین کمدی موقعیت در دنیای دی‌سی کامیکس برای شبکه ان‌بی‌سی ساخته شد؛ ونسا هاجنز (Vanessa Hudgens) در نقش امیلی لاک، آلن تودیک و دنی پودی بازیگران اصلی این سیت‌کام هستند. داستان در دنیایی جریان دارد که ابرقهرمان‌ها و تبهکاران واقعی هستند و نبردهای آن‌ها در آسمان شهرها خرابی‌های زیادی به بار می‌آورد؛ امیلی لاک به عنوان مدیر جدید بخش تحقیق و توسعه در شرکت بیمه «وین تک» (متعلق به بروس وین) استخدام می‌شود تا به همراه تیمش، ابزارها و گجت‌های نوآورانه‌ای بسازند که از شهروندان عادی در برابر صدمات جانبی جنگ‌های ابرقهرمانی محافظت کند.

این سریال با نگاهی هجوآمیز و بامزه به زندگی روزمره مردم عادی که زیر سایه قهرمانان بزرگ زندگی می‌کنند و باید با مشکلات اداری و خسارت‌های بیمه سر کنند، ایده بسیار خلاقانه‌ای را دنبال می‌کند. ارجاعات مداوم به کاراکترهای معروف دی‌سی کامیکس و بازی کمدی خوب آلن تودیک در نقش پسرعموی نادان بروس وین، اتمسفر شاد و مفرحی به اثر بخشیده است؛ گرچه این کمدی دی‌سی عمر چندانی در شبکه ان‌بی‌سی نداشت.

سریال Conviction | عدالت در پرونده‌های محکومیت اشتباه

سریال محکومیت (Conviction) در سال ۲۰۱۷ توسط لیز فریدلندر و مارک گوردون برای شبکه ای‌بی‌سی در ژانر درام حقوقی و جنایی تولید شد؛ هیلی اتول (Hayley Atwell) در نقش هیز کلاود و ادی کاهیل بازیگران اصلی این مجموعه هستند. داستان درباره هیز کلاود، وکیل بسیار باهوش و دختر سرکش رئیس‌جمهور سابق آمریکا است که پس از دستگیری به جرم داشتن کوکائین، برای فرار از زندان و جلوگیری از رسوایی سیاسی مادرش در انتخابات سنا، مجبور می‌شود پیشنهادی را بپذیرد؛ او باید مدیریت واحد جدیدی به نام «تیم بررسی محکومیت‌ها» (CIU) را به عهده بگیرد تا به همراه تیمی از کارشناسان، پرونده‌های جنایی را که ظن محکومیت اشتباه در آن‌ها وجود دارد بازنگری کند.

ریتم سریع بررسی شواهد علمی و بیولوژیکی در هر اپیزود، به همراه بازی پرانرژی و کاریزماتیک هیلی اتول، اتمسفر جنایی سرگرم‌کننده‌ای ایجاد کرده است. سریال به نقد سیستم قضایی ایالات متحده و نحوه تاثیرگذاری قدرت‌های سیاسی بر پرونده‌های قضایی افراد فقیر و اقلیت‌ها می‌پردازد؛ تقابل‌های اخلاقی هیز با دادستان جاه‌طلب پرونده‌ها، تعلیق حقوقی خوبی به داستان می‌دهد.

سریال Lore | ریشه‌های واقعی کابوس‌های بشری

سریال آنتولوژی لور (Lore) در سال ۲۰۱۷ بر اساس پادکست مستند و بسیار محبوب آرون مانکه، توسط شبکه آمازون پرایم ویدیو ساخته شد؛ این اثر مستند و درام تاریخی با استفاده از تصاویر آرشیوی، بازسازی‌های داستانی با بازیگران مهمان و روایت صوتی خود مانکه تولید شده است. هر اپیزود به بررسی ریشه‌های تاریخی و واقعی افسانه‌های هولناک و کابوس‌های بشری نظیر خون‌آشام‌ها، گرگ‌نماها، جادوگران، لوتومی‌های پزشکی و عروسک‌های تسخیرشده می‌پردازد؛ سریال نشان می‌دهد چگونه وقایع واقعی پزشکی و تاریخی به دلیل نادانی انسان‌های گذشته به داستان‌های ترسناک ماوراءطبیعی تبدیل شده‌اند.

تلفیق مستندسازی علمی با اتمسفر تاریک ژانر وحشت گوتیک، رویکرد بسیار متمایز و دانشنامه‌ای به این اثر بخشیده که برای علاقه‌مندان به تاریخ و فولکلور جذاب است. کارگردانی هنری با استفاده از انیمیشن‌های مینیمال و روایت‌های دراماتیک تکان‌دهنده، به خوبی نفوذ ترس در روان جمعی انسان‌ها را در طول قرن‌ها کالبدشکافی می‌کند؛ این سریال نمونه‌ای عالی از تبدیل موفق یک پادکست صوتی به یک اثر تصویری ارزشمند است.

سریال Liar | کلاف سردرگم حقیقت و دروغ

سریال دروغگو (Liar) در سال ۲۰۱۷ توسط برادران هری و جک ویلیامز برای شبکه بریتانیایی آی‌تی‌وی (ITV) و ساندنس‌تی‌وی ساخته شد؛ جوآن فروگات (Joanne Froggatt) در نقش لورا نیلسون و یوآن گریفید (Ioan Gruffudd) در نقش اندرو ارلهام بازیگران اصلی این تریلر روان‌شناختی پرتعلیق هستند. داستان درباره لورا، معلم مدرسه‌ای باهوش است که به تازگی از یک رابطه عاطفی خارج شده و دعوت اندرو، جراح سرشناس و پدر یکی از دانش‌آموزانش را برای شام می‌پذیرد؛ اما صبح روز بعد، لورا ادعا می‌کند که اندرو در جریان این قرار به او تجاوز کرده است در حالی که اندرو این اتهام را به شدت رد کرده و اصرار دارد که همه چیز دوطرفه بوده است.

سریال با عدم افشای حقیقت تا نیمه‌های فصل اول، تماشاگر را در موقعیت قضاوت سختی قرار می‌دهد و به خوبی تاثیرات مخرب اتهامات و رسانه‌های اجتماعی را بر زندگی شخصی و حرفه‌ای هر دو نفر نشان می‌دهد. این درام بریتانیایی به نقد سیستم قضایی در مواجهه با پرونده‌های آزار جنسی و پیچیدگی‌های اثبات جرم می‌پردازد؛ بازی‌های قدرتمند بازیگران اصلی، اتمسفر کلاستروفوبیک و پرتعلیقی به کل اثر بخشیده است.

سریال Tin Star | تقابل کارآگاه بریتانیایی با غول‌های نفتی

سریال ستاره نقره‌ای (Tin Star) در سال ۲۰۱۷ توسط روان جافه برای شبکه بریتانیایی اسکای آتلانتیک (Sky Atlantic) و آمازون ساخته شد؛ تیم راث (Tim Roth) در نقش جیم ورث و کریستینا هندریکس بازیگران برجسته این تریلر جنایی و روان‌شناختی هستند. داستان درباره جیم ورث، کارآگاه سابق پلیس لندن و یک الکلی در حال بهبودی است که برای فرار از گذشته تاریکش، به همراه خانواده به عنوان کلانتر جدید به شهر کوچک و آرام لیتل بیگ بیر در کوهستان‌های کانادا نقل‌مکان می‌کند؛ اما با تاسیس یک پالایشگاه نفت بزرگ توسط شرکتی مرموز و هجوم کارگران مهاجر و افزایش جرم، جیم درگیر توطئه‌ای خونین می‌شود که منجر به ترور اعضای خانواده‌اش شده و بخش تاریک و هویت دوم خشن او یعنی جک دولان را بیدار می‌کند.

طبیعت وحشی و کوهستانی کانادا در تضاد با خشونت عریان و جنون‌آمیز تیم راث، اتمسفری نئو-وسترن و سرد به سریال بخشیده است. بازی خیره‌کننده تیم راث در به تصویر کشیدن دو شخصیت کاملاً متفاوت (کلانتر آرام در برابر قاتل بی‌رحم الکلی)، هسته دراماتیک و پرتعلیق اثر را شکل می‌دهد؛ این سریال به نقد تخریب‌های محیط‌زیستی و تسلط غول‌های نفتی بر جوامع کوچک می‌پردازد.

سریال Law & Order True Crime | پرونده واقعی برادران منندز

سریال قانون و نظم: جنایات واقعی (Law & Order True Crime) در سال ۲۰۱۷ به عنوان اسپین‌آف آنتولوژی جدید از فرنچایز معروف قانون و نظم توسط رنه بالسر برای شبکه ان‌بی‌سی ساخته شد؛ ادی فالکو (Edie Falco) در نقش وکیل مدافع لزلی آبرامسون بازیگر اصلی این درام جنایی بر اساس واقعیت است. داستان فصل اول با تمرکز بر پرونده واقعی و جنجالی قتل‌های سال ۱۹۸۹ آغاز می‌شود که در آن دو برادر ثروتمند به نام‌های لایل و اریک منندز متهم به قتل وحشیانه پدر و مادر خود در عمارت مجللشان در بورلی هیلز شدند؛ سریال روند محاکمه این دو برادر، دفاعیات جنجالی وکیل آن‌ها مبنی بر سوءاستفاده‌های جنسی و جسمی پدر خانواده و بازتاب‌های رسانه‌ای وسیع این دادگاه را به تصویر می‌کشد.

بازی قدرتمند ادی فالکو در نقش وکیلی سرسخت که با تمام وجود برای نجات جان برادران از مجازات مرگ می‌جنگد، اتمسفر دراماتیک دادگاه را به اوج می‌رساند. این اثر به نقد فرهنگ رسانه‌ای تشنه جنجال در دهه نود آمریکا و نحوه تاثیرگذاری پخش زنده دادگاه‌ها بر افکار عمومی می‌پردازد؛ تحلیل‌های روان‌پزشکی درباره ترامای ناشی از کودک‌آزاری از نقاط کلیدی فیلم‌نامه است.

سریال The Tick | ابرقهرمان آبی و حسابدار ساده

سریال تیک (The Tick) در سال ۲۰۱۷ بر اساس کمیک‌بوکی به همین نام توسط بن ادلوند برای شبکه آمازون پرایم ویدیو ساخته شد؛ پیتر سرافینوویچ در نقش تیک و گریفین نیومن در نقش آرتور اورست بازیگران اصلی این کمدی ابرقهرمانی هستند. داستان در دنیایی می‌گذرد که ابرقهرمان‌ها واقعی هستند؛ آرتور اورست، یک حسابدار ساده و مبتلا به اختلال اضطراب است که متوجه می‌شود یک ابرشرور خطرناک که همه فکر می‌کنند مرده است، در سایه‌ها شهر را کنترل می‌کند؛ او در مسیر اثبات این فرضیه با یک ابرقهرمان غول‌پیکر با لباس آبی رنگ شبیه کنه به نام تیک آشنا می‌شود که قدرت بدنی بالایی دارد اما دچار فراموشی است و با هم تیمی عجیب را تشکیل می‌دهند.

این سریال با هجو فرمول‌های کلیشه‌ای فیلم‌های مارول و دی‌سی و تمرکز بر مشکلات روحی و ضعف‌های شخصیتی قهرمانان، کمدی خلاقانه‌ای را ارائه می‌دهد. جلوه‌های ویژه مناسب لباس آبی تیک و دیالوگ‌های فلسفی و مضحک او در جریان مبارزه با جرم، اتمسفر مفرحی به اثر بخشیده است؛ این سریال زاویه دید انسانی‌تر و صمیمانه‌تری به ژانر ابرقهرمانی تزریق می‌کند.

سریال A Series Of Unfortunate Events | بدشانسی‌های ابدی یتیمان بودلر

سریال ماجراهای بچه‌های بدشانس (A Series of Unfortunate Events) در سال ۲۰۱۷ بر اساس مجموعه کتاب‌های معروف لمونی اسنیکت توسط مارک وستل برای نتفلیکس ساخته شد؛ نیل پاتریک هریس (Neil Patrick Harris) در نقش کنت اولاف شرور و پاتریک واربرتون در نقش راوی داستان بازیگران اصلی این درام فانتزی و کمدی سیاه هستند. داستان درباره سه فرزند باهوش خانواده ثروتمند بودلر یعنی ویولت، کلاوس و سانی است که پس از مرگ مشکوک والدینشان در آتش‌سوزی، به قیم جدیدشان کنت اولاف سپرده می‌شوند؛ کنت اولاف که یک بازیگر تئاتر شکست‌خورده و طماع است، با تغییر چهره‌های مداوم و نقشه‌های عجیب سعی در دزدیدن ثروت یتیمان دارد در حالی که بچه‌ها باید با تکیه بر نبوغ خود از چنگ او فرار کنند.

طراحی صحنه تئاتری و فانتزی با الهام از سبک کارهای تیم برتون، ترکیب رنگ‌های گوتیک و بازی‌های کمدی اغراق‌آمیز نیل پاتریک هریس، اتمسفر بصری و لحن بسیار متمایزی به سریال بخشیده است. این اثر با شوخی‌های زبانی، نقد حماقت بزرگسالان و وفاداری بی‌نظیر به متن کتاب‌ها، تجربه لذت‌بخشی برای نوجوانان و بزرگسالان فراهم می‌کند.

سریال SS-GB | بریتانیا تحت اشغال آلمان نازی

مینی‌سریال اس‌اس-جی‌بی (SS-GB) در سال ۲۰۱۷ بر اساس رمان معروف تاریخ جایگزین نوشته لن دیتون، توسط شبکه بی‌بی‌سی وان تولید شد؛ سم رایلی (Sam Riley) در نقش کارآگاه داگلاس آرچر و کیت باسورث بازیگران اصلی این درام نوآر و جاسوسی هستند. داستان در سال ۱۹۴۱ در یک واقعیت دگرگون‌شده جریان دارد که در آن آلمان نازی موفق به شکست بریتانیا در نبرد بریتانیا شده و کشور را اشغال کرده است؛ داگلاس آرچر، کارآگاه باسابقه پلیس اسکاتلندیار، در حالی که تلاش می‌کند تحت فرماندهی نیروهای اشغالگر اس‌اس آلمان وظیفه حرفه‌ای خود را در کشف یک پرونده قتل ساده انجام دهد، ناخواسته وارد یک بازی جاسوسی خطرناک میان نهضت مقاومت بریتانیا و ارتش نازی برای دستیابی به اسرار بمب اتمی می‌شود.

اتمسفر خفه، تیره و سرد لندن اشغال‌شده با پرچم‌های صلیب شکسته نازی آویزان از بناهای تاریخی، بازسازی بصری فوق‌العاده ترسناک و ملموسی از تاریخ فرضی ارائه می‌دهد. فیلم‌نامه قوی با ریتمی آرام و تعلیق‌آمیز به بررسی چالش‌های اخلاقی همکاری با اشغالگران و حفظ انسانیت در شرایط بحرانی می‌پردازد؛ سم رایلی با بازی خویشتن‌دارانه خود به خوبی تنش‌های درونی یک کارآگاه گرفتار در چرخ‌دنده‌های فاشیسم را به تصویر می‌کشد.

سوالات متداول (Smart FAQ)

دکتر علیرضا مجیدی

پزشک، نویسنده و بنیان‌گذار وبلاگ «یک پزشک»

دکتر علیرضا مجیدی، نویسنده و بنیان‌گذار وبلاگ «یک پزشک».
با بیش از ۲۰ سال نویسندگی «ترکیبی» مستمر در زمینهٔ پزشکی، فناوری، سینما، کتاب و فرهنگ.
باشد که با هم متفاوت بیاندیشیم!

دربارهٔ علیرضا مجیدی در یک پزشک

مطالب مرتبط

معرفی 64 سریال تلویزیونی محبوب و تازه سال 2018 بر اساس آرای IMDB

26 سریال برتر و دوست‌‌داشتنی که نباید فراموششان کنید

از وحشت گوتیک تا توطئه‌های کهکشانی؛ معرفی ده سریال دیدنی و جریان‌ساز

سریال بریکینگ بد – درام تلویزیونی بسیار محبوب – معرفی و نقد و تحلیل – Breaking Bad (2008)

معرفی بهترین سریال‌های جدید سال 2019 – 58 سریال برتر بر اساس آرای IMDB

۲۰ واقعیت جذاب از دنیای سریال‌های تلویزیونی محبوب