زندگینامه مارچلو ماسترویانی و فیلم‌های شاخص او
مارچلو ماسترویانی (1924-1996) یک هنرپیشه سینمای ایتالیایی بود که به‌خاطر نقش‌آفرینی‌های ظریف و غالباً دست کم‌گرفته‌اش از شخصیت‌ها در کمدی و درام مورد تحسین قرار گرفت. او به نمادی از مرد برجسته اروپایی تبدیل شد که به دلیل کاریزما، شوخ طبعی و سبک بی عیب و نقص خود شناخته می شود.
برخی فیلم‌های شاخص او
La Dolce Vita (1960): این فیلم به کارگردانی فدریکو فلینی به نقطه عطفی در سینمای بین المللی تبدیل شد. ماسترویانی نقش یک روزنامه نگار سرخورده را بازی می کند که در دنیای پر زرق و برق جامعه عالی رم سرگردان است. این فیلم افراط، سطحی نگری و زوال اخلاقی ایتالیای پس از جنگ را به تصویر می کشد.
8½ (1963): یکی دیگر از همکاری های کلاسیک با فلینی، ماسترویانی نقش کارگردانی را بازی می کند که گرفتار بلوک های خلاقانه و بحران های شخصی است. این یکی از بهترین فیلم‌های مربوط به فیلمسازی به حساب می‌آید.
طلاق به سبک ایتالیایی (1961): در این کمدی سیاه، ماسترویانی نقش یک نجیب زاده فقیر سیسیلی را بازی می کند که پس از عاشق شدن، با پسر عمویش، قصد قتل همسرش را دارد. او برای بازی خود نامزد جایزه اسکار شد.
یک روز خاص (1977): در اینجا، او در کنار سوفیا لورن در داستانی تلخ از دو همسایه بازی می کند که در روزی که موسولینی با هیتلر در رم ملاقات کرد، پیوند برقرار می کنند.
دیروز، امروز و فردا (1963): این فیلم با همکاری دیگر سوفیا لورن و کارگردان ویتوریو دی سیکا، سه گانه داستان های کمدی است که برنده اسکار بهترین فیلم خارجی زبان شد.
ماسترویانی در طول حرفه طولانی خود با بسیاری از معتبرترین کارگردانان اروپایی کار کرد و در بیش از 150 فیلم بازی کرد. او به نماد بین المللی سینما و سبک ایتالیا تبدیل شد. در خارج از پرده، شخصیت او نیز با روابطش با بازیگران زن مشهور و چهره های برجسته صنعت فیلم جهانی تقویت شد.
او در سال 1996 درگذشت، اما میراث او با بازی های به یاد ماندنی و جایگاهش به عنوان یک اسطوره سینما باقی می ماند.
اوایل زندگی:
مارچلو ماسترویانی در فونتانا لیری، روستای کوچکی در کوه‌های آپنین به دنیا آمد. او در سال های نوجوانی به رم نقل مکان کرد. او در ابتدا آرزوی معمار یا نقاش شدن را در سر داشت. با این حال، علاقه اولیه به بازیگری او را به دانشگاه هنرهای دراماتیک رم سوق داد.
نکات برجسته شغلی:
Marriage Italian Style (1964): یک همکاری دیگر با سوفیا لورن. در این درام کمدی به کارگردانی ویتوریو دی سیکا، شخصیت ماسترویانی یک تاجر است که با یک فاحشه (با بازی لورن) رابطه دارد و پیچ و خم های بعد از آن. این فیلم همچنین شیمی این دو روی پرده را تقویت کرد.
شهر زنان (1980): این فیلم سورئال با همکاری دیگری با فدریکو فلینی به بررسی رویاها، خیالات و کابوس های شخصیت ماسترویانی می پردازد.
Dark Eyes (1987): در اینجا، او تصویری تکان دهنده از مردی ارائه کرد که رابطه خارج از ازدواج خود را برای یکی از مسافران یک کشتی بازگو می کند. بازی او جایزه بهترین بازیگر مرد جشنواره فیلم کن را برای او به ارمغان آورد.
زندگی شخصی:
مارچلو ماسترویانی در مورد زندگی شخصی خود بسیار خصوصی شناخته شده بود. او دو دختر داشت: کیارا ماسترویانی، از ازدواجش با کاترین دونو، و باربارا، از رابطه اش با فلورا کارابلا، که در سال 1950 با او ازدواج کرد. کیارا نیز راه پدرش را دنبال کرد و بازیگر شد.
میراث:
نقش های نمادین ماسترویانی مترادف با ایده “عاشق لاتین” یا پیچیده اروپایی شد. او همچنین یک نماد مد بود. ظاهر او در فیلم‌هایی مانند «لا دولچه ویتا» بر مد مردان در دهه 1960 تأثیر گذاشت و کت و شلوار تیز و عینک آفتابی را به ظاهری نمادین تبدیل کرد.
در سال 1997، یک سال پس از مرگ او، جشنواره فیلم ونیز “جایزه مارچلو ماسترویانی” را که به بهترین بازیگر یا بازیگر نوظهور اهدا می‌شود، معرفی کرد. این تضمین می کند که میراث او نه تنها از طریق فیلم هایش زنده بماند، بلکه در شناسایی استعدادهای جدید در سینما نیز باقی بماند.
تأثیر مارچلو ماسترویانی بر سینمای جهان عمیق بود. او با حرفه ای که بیش از نیم قرن طول کشید، با کارگردانان بزرگ متعددی کار کرد و به دوران طلایی سینمای ایتالیا کمک کرد. کاریزما، استعداد و سبک جاودانه او تضمین می کند که او یکی از بزرگان تمام دوران سینما باقی می ماند.
دهمین قربانی (1965): فیلمی علمی تخیلی در آینده ای که در آن افراد در یک بازی قانونی شکار و شکار شرکت می کنند. نقش آفرینی ماسترویانی بر جذابیت فیلم افزود و طیف او را به عنوان یک بازیگر فراتر از نقش های دراماتیک به نمایش گذاشت.
شب (1961): این فیلم به کارگردانی میکل آنجلو آنتونیونی، بخشی از سه گانه غیررسمی کارگردان درباره مدرنیته و نارضایتی های آن است که انحلال یک ازدواج را در طول یک شب به تصویر می کشد.
The Organizer (1963): این فیلم به کارگردانی ماریو مونیچلی، ماسترویانی را به عنوان یک فعال کارگری در اواخر قرن نوزدهم انتخاب می کند و توانایی این بازیگر را برای مقابله با نقش های جدی و تاریخی به نمایش می گذارد.
جینجر و فرد (1986): ماسترویانی در این فیلم درباره یک جفت رقصنده بازنشسته که زمانی جینجر راجرز و فرد آستر را تقلید می کردند، دوباره با فلینی و همبازی مکرر او جولیتا ماسینا همبازی شد و برای یک برنامه ویژه تلویزیونی بازگردانده شدند.
نکاتی در مورد ماسترویانی
ماسترویانی سه بار نامزد اسکار بهترین بازیگر مرد شد اما هرگز برنده نشد. با وجود این، او جایزه ویژه ای در جشنواره فیلم کن برای مجموعه آثارش دریافت کرد.
او هم روی صحنه و هم در زندگی واقعی سیگاری بود. سیگاری بودن به قدری بخشی از تصویر او شد که برندی از سیگار در ایتالیا به نام او نامگذاری شد.
برادر کوچکتر او، روجرو ماسترویانی، یک تدوینگر بسیار مورد احترام بود که اغلب با کارگردانان مشهوری مانند فلینی و ویسکونتی کار می کرد.
ماسترویانی یک بار گفت که تماشای فیلم های خودش همیشه برایش سخت بود زیرا بیش از حد از خود انتقاد می کرد. او مدعی شد که هرگز از هیچ یک از اجراهایش راضی نبوده است.
چندین کارگردان و بازیگر مدرن از ماسترویانی به عنوان تأثیرگذار یاد کرده اند. سیالیت و سهولتی که او در شخصیت‌ها نقش بست، همراه با کاریزمای ذاتی او، معیاری را برای بازیگران اروپایی تعیین کرد.
علاوه بر این، فیلمسازان و نویسندگان اغلب از او به عنوان نقطه مرجع یا ادای احترام به نقش های نمادین او، به ویژه شخصیت «لا دولچه ویتا» استفاده کرده اند. تصویر ماسترویانی در کت و شلوار، در حال عبور از فواره تروی در رم با آنیتا اکبرگ، یکی از نمادین ترین صحنه های تاریخ سینما باقی مانده است.
در مجموع، کارنامه و مشارکت مارچلو ماسترویانی در سینما بسیار زیاد است. همکاری او با برخی از بزرگترین کارگردانان تمام دوران، فیلم‌شناسی را پشت سر گذاشته است که همچنان الهام‌بخش مخاطبان و فیلمسازان است.
