زندگینامه تام هنکس ، مرد محبوب هالیوود و دل‌هایی که فتح کرد

تا به حال فکر کرده‌اید که چرا بعضی بازیگرها را حتی بدون دیدن فیلم‌هایشان هم دوست دارید؟ یکی از همین چهره‌ها بی‌شک «تام هنکس» است، بازیگری که از دل کمدی‌های سبک دهه هشتاد، راهش را به قلب مردم دنیا باز کرد. کلمه کلیدی «تام هنکس» در ذهن خیلی‌ها، مساوی‌ست با صداقت، گرما، و آن حس امنیتی که گویی با حضور او در فیلم، خطر از بین می‌رود. از کسی شنیده می‌شد که می‌گفت: «وقتی تام هنکس توی فیلمه، می‌دونی که تهش یه امیدی هست، حتی اگه وسط جنگ باشی!» هنکس جزو معدود بازیگرانی‌ست که در نقش‌های بسیار متفاوت، از یک سرباز زخمی تا فضانورد، از مردی ساده‌دل تا کارآگاه خسته، توانسته باورپذیر باقی بماند. او در فرهنگ عمومی آمریکا نوعی «آدم خوب جهانی» شده، که گویی هر نسل از مخاطبان با او خاطره دارند. کلمه کلیدی «تام هنکس» برای خیلی‌ها یادآور لحظه‌هایی‌ست که سینما با قلب‌ها کار داشت، نه فقط با چشم.

شاید سال‌ها فکر می‌کردید که فقط ستاره‌هایی با چهره‌های خاص و فیزیک عضلانی می‌توانند قهرمان فیلم‌ها باشند. اما تام هنکس نشان داد که قهرمان واقعی، کسی‌ست که از درون می‌درخشد، نه از عضلات. او بازیگری را با تئاترهای کوچک شروع کرد و سال‌ها طول کشید تا بتواند از نقش‌های تلویزیونی فرعی، به اسکار برسد. در جایی خوانده بودم که خودش گفته بود: «هر نقش، فرصتی برای گفتن یک حقیقت است؛ من فقط دنبال صداقت در هر نقش می‌گردم.» همین نگاه، باعث شد تا فیلم‌های او حتی اگر از نظر فنی کامل نبودند، از نظر انسانی تأثیرگذار باشند. کلمه کلیدی «تام هنکس» نه‌فقط اسم یک هنرپیشه، بلکه نوعی نگاه به زندگی‌ست. و این‌که هنر، زمانی درخشان می‌شود که دل با آن همراه باشد.

تا به حال شده در میان صدها فیلم و سریال، دنبال داستانی باشید که حس خوب بدهد، بدون اغراق، بدون کلیشه؟ خیلی‌ها در همین جست‌وجو، به فیلمی با حضور تام هنکس برخورده‌اند. او استاد بازی در نقش‌هایی‌ست که در آن‌ها انسانیت برجسته‌تر از قهرمانی است. تماشای بازی او، نوعی آرامش و اعتماد ایجاد می‌کند؛ همان چیزی که در روزگار پرآشوب امروز، تبدیل به نیاز روانی شده است. کلمه کلیدی «تام هنکس» در کنار بازیگری، با انسان‌دوستی، ادب، و هوش فرهنگی هم پیوند خورده است. او از آن هنرمندانی‌ست که بودنش، فراتر از پرده سینما معنا دارد. حالا بیایید با هم نگاهی بیندازیم به چند نکته جالب و کمتر شنیده‌شده از زندگی و کارنامه این بازیگر دوست‌داشتنی.

۱- تولد، خانواده و ریشه‌های فرهنگی تام هنکس

تام هنکس (Tom Hanks) در ۹ ژوئیه ۱۹۵۶ در کنکورد کالیفرنیا به دنیا آمد. پدرش آشپز دوره‌گرد بود و خانواده‌اش به‌طور مداوم بین ایالت‌های مختلف جابه‌جا می‌شدند. مادرش بعدها دوباره ازدواج کرد و تام بیشتر دوران کودکی را با ناپدری‌اش گذراند. او از همان کودکی با بی‌ثباتی، تنهایی و نیاز به سازگاری روبه‌رو بود. هنکس خودش گفته که «همیشه مثل یک غریبه در خانواده‌ام زندگی می‌کردم»، و این حس بیگانگی بعدها در نقش‌هایش بازتاب یافت. او در دانشگاه ایالتی ساکرامنتو به تحصیل در رشته تئاتر پرداخت و در نمایش‌های محلی بازی کرد. استعدادش خیلی زود توجه کارگردانان تئاتر را جلب کرد. در همان دوران با آثار شکسپیر و تئاتر کلاسیک آشنا شد. این پیش‌زمینه تئاتری، بعدها در بازی‌هایش حس عمیق‌تری از شخصیت‌پردازی ایجاد کرد. کودکی دشوار و مسیر پرفراز و نشیب، از تام هنکس انسانی ساخت که می‌دانست مهربانی چقدر مهم است.

۲- اولین موفقیت‌ها در کمدی؛ از تلویزیون تا سینما

تام هنکس در دهه ۱۹۸۰ با بازی در سریال کمدی «Bosom Buddies» وارد دنیای تلویزیون شد. سریال درباره دو مرد بود که برای اجاره خانه مجبور می‌شدند خود را زن جا بزنند، و همین موقعیت‌های طنزآمیز را ایجاد می‌کرد. بازی راحت و چهره صمیمی هنکس خیلی زود او را محبوب کرد. اما اولین موفقیت جدی‌اش در سینما با فیلم «Splash» ساخته ران هاوارد در سال ۱۹۸۴ بود. پس از آن با فیلم‌هایی مانند «Big»، «The Money Pit» و «Turner & Hooch» جایگاه خود را در ژانر کمدی تثبیت کرد. فیلم «Big» نقطه عطفی بود که برایش نامزدی اسکار به همراه آورد. بازی او در نقش پسری در بدن یک مرد بزرگسال، ترکیبی از طنز، غم و شیرینی کودکانه بود. هنکس در این دوران ثابت کرد که می‌تواند هم‌زمان بامزه، باورپذیر و انسانی باشد. برخلاف بسیاری از کمدین‌های زمان خودش، توانست از تیپ‌سازی فراتر برود. این آغاز راهی بود که به قله‌های دراماتیک ختم شد.

۳- دوران طلایی در دهه نود؛ اسکار و شکوفایی

دهه ۱۹۹۰، دوران طلایی تام هنکس بود؛ دهه‌ای که در آن دو بار پیاپی برنده جایزه اسکار شد. نخستین بار برای بازی در فیلم «Philadelphia» (۱۹۹۳) در نقش یک وکیل مبتلا به ایدز که با تبعیض روبه‌رو می‌شود. دومین بار برای نقش‌آفرینی در «Forrest Gump» (۱۹۹۴)، مردی ساده‌دل که با نگاهی پاک، در بطن تاریخ معاصر آمریکا زندگی می‌کند. این دو نقش، توانایی هنکس در ایفای شخصیت‌هایی آسیب‌پذیر، انسانی و در عین حال قهرمان را تثبیت کرد. او با فیلم‌هایی مانند «Apollo 13»، «Saving Private Ryan»، و «The Green Mile» نیز ستایش شد. در این سال‌ها به نماد سینمای اخلاق‌محور و ضدخشونت تبدیل شد. بازی‌هایش عاری از اغراق و لبریز از جزئیات احساسی بودند. او در این دوران، تبدیل به صدای آرام و متین در سینمای پرهیاهو شد. و سینما، به چنین صدایی بیش از هر زمان دیگر نیاز داشت.

۴- حضور در نقش‌های صداپیشه و محبوبیت نزد کودکان

تام هنکس علاوه بر بازیگری، صدای شخصیت‌های محبوبی را هم اجرا کرده است. معروف‌ترین این نقش‌ها، شخصیت «وودی» در مجموعه انیمیشن‌های «Toy Story» است. صدای گرم و قابل‌اعتماد او، شخصیت وودی را از یک اسباب‌بازی ساده به قهرمانی عاطفی تبدیل کرد. او در چهار قسمت این انیمیشن، حضور داشت و رابطه وودی و باز لایت‌یر یکی از پویاترین دوستی‌های سینمایی شد. کودکان و حتی بزرگسالان، با صدای تام هنکس در این نقش‌ها ارتباطی عمیق برقرار کردند. بازی صدایی او، پر از لطافت، شوخ‌طبعی و لحظه‌های عاطفی بود. این نقش، محبوبیت او را به نسل جدیدی از مخاطبان منتقل کرد. هنکس نشان داد که حتی پشت میکروفون، می‌تواند انسانیت را منتقل کند. و این خود شکلی دیگر از هنرپیشگی‌ست.

۵- فعالیت‌های فرهنگی، نویسندگی و حضور در پشت‌صحنه

تام هنکس تنها یک بازیگر نیست؛ او نویسنده، تهیه‌کننده و کارگردان نیز هست. کتاب داستانی او با عنوان «Uncommon Type» مجموعه‌ای از داستان‌های کوتاه درباره انسان‌های عادی و ماشین تحریرهاست. او علاقه زیادی به ماشین تحریر دارد و حتی مجموعه‌ای بزرگ از آن‌ها نگهداری می‌کند. هنکس همچنین در تهیه آثار مستند تاریخی، از جمله درباره جنگ جهانی دوم، با همکاری شبکه HBO فعالیت داشته است. سریال‌های «Band of Brothers» و «The Pacific» بخشی از این فعالیت‌ها هستند. او در عرصه خیریه، مبارزه با بیماری دیابت، ترویج سواد، و کمک به جانبازان نیز فعال است. شخصیت متین، فرهنگی و اخلاق‌محور او، باعث شده در آمریکا به‌عنوان نماد «مرد خوب آمریکایی» شناخته شود. در دوران پاندمی، از جمله چهره‌هایی بود که مبتلا شد و پیام‌های حمایتی‌اش بسیار دیده شد. تام هنکس، بازیگری‌ست که پشت دوربین هم، به‌ همان اندازه الهام‌بخش باقی مانده است.

۶- همکاری‌های پرثمر با استیون اسپیلبرگ و شکل‌گیری یک دوستی هنری

تام هنکس و استیون اسپیلبرگ (Steven Spielberg) یکی از پویاترین و موفق‌ترین زوج‌های سینمایی را در سه دهه اخیر شکل داده‌اند. همکاری آن‌ها از فیلم «Saving Private Ryan» در سال ۱۹۹۸ آغاز شد که تحولی در روایت جنگ جهانی دوم به‌وجود آورد. سپس در فیلم‌های «Catch Me If You Can» و «The Terminal» نیز با هم کار کردند. اسپیلبرگ بارها گفته هنکس را چون «جیمی استوارت» معاصر می‌بیند؛ صادق، مردمی و عمیق. آن‌ها فراتر از کارگردان و بازیگر، شریک فکری در پروژه‌های فرهنگی‌اند. سریال‌های مستند «Band of Brothers» و «The Pacific» نیز حاصل تهیه‌کنندگی مشترک آن‌ها بود. در مصاحبه‌ها، رابطه‌شان بیشتر به دو دوست وفادار شباهت دارد تا همکار رسمی. تام هنکس در فیلم‌های اسپیلبرگ اغلب نقش‌هایی بازی کرده که انسان در برابر سیستم یا تاریخ قرار می‌گیرد. این همکاری همچنان فعال است و برای بسیاری از علاقه‌مندان سینما، ضامن کیفیت محسوب می‌شود.

۷- ایفای نقش واقعی چهره‌های تاریخی با رویکرد انسانی

تام هنکس در طول دوران کاری‌اش نقش افراد واقعی و تاریخی زیادی را ایفا کرده است، اما همیشه با زاویه‌ای انسانی به آن‌ها نگاه کرده. از کاپیتان ریچارد فیلیپس در فیلم «Captain Phillips» گرفته تا فرمانده چلسی سالنبرگر در «Sully»، هنکس تمرکزش را بر درون شخصیت‌ها گذاشته نه فقط وقایع. او همواره تلاش کرده ضعف‌ها، تردیدها و شجاعت لحظه‌ای شخصیت‌ها را برجسته کند. در فیلم «A Beautiful Day in the Neighborhood»، در نقش فرد راجرز، نماد مهربانی تلویزیونی آمریکا، چنان بازی می‌کند که تماشاگر حس می‌کند خودش او را می‌شناسد. این ایفای نقش‌ها به هنکس اعتبار ویژه‌ای در سینمای بیوگرافی داده است. او نمی‌خواهد شخصیت‌هایش اسطوره باشند، بلکه انسان‌هایی با پیچیدگی‌های واقعی‌اند. منتقدان او را استاد «نرمال‌سازی قهرمانی» می‌دانند. این توانایی، باعث شده شخصیت‌هایش تا مدت‌ها در ذهن مخاطب باقی بمانند. هنکس در بازآفرینی چهره‌های تاریخی، بیشتر به قلب آن‌ها رجوع می‌کند تا گزارش تاریخی.

۸- علاقه به تاریخ و هوافضا؛ از فیلم تا فعالیت شخصی

تام هنکس علاقه خاصی به تاریخ آمریکا و به‌ویژه تاریخ هوافضا دارد. این علاقه از فیلم «Apollo 13» آغاز شد و با مستندها و کتاب‌هایی که درباره ناسا مطالعه کرده، ادامه پیدا کرد. او یکی از اعضای هیئت مدیره موزه ملی هوا و فضا در واشنگتن بوده است. در پروژه‌های مستندی چون «From the Earth to the Moon» نیز نقش تهیه‌کننده و راوی را بر عهده داشت. این علاقه باعث شد تا دقت بالایی در فیلم‌های علمی-تاریخی از خود نشان دهد. او با ناسا همکاری‌هایی نیز در زمینه آموزش عمومی داشته است. حتی گاهی از فضانوردان دعوت کرده تا در برنامه‌هایش شرکت کنند. این توجه به دقت علمی و وفاداری به واقعیت، از او چهره‌ای معتبر در بازنمایی دانش و فناوری ساخته است. او بارها گفته رویای دوران کودکی‌اش فضانوردشدن بوده، اما سینما، جایگزینی رویایی برای آن بود.

۹- نقش پررنگ در دوران پاندمی و محبوبیت دوباره در رسانه‌ها

در نخستین روزهای شیوع ویروس کرونا، تام هنکس و همسرش ریتا ویلسون از نخستین چهره‌های مشهوری بودند که اعلام کردند به بیماری مبتلا شده‌اند. آن‌ها در استرالیا بستری شدند و از همان ابتدا با انتشار پیام‌هایی آرامش‌بخش، مورد توجه رسانه‌ها قرار گرفتند. هنکس با صداقت و لحنی گرم، ترس عمومی را کاهش داد و مردم را به مراقبت بیشتر تشویق کرد. پیام‌های او در شبکه‌های اجتماعی میلیون‌ها بار بازنشر شد و در جهان پرتنش آن روزها، مانند صدای عقل و مهربانی شنیده شد. برخی رسانه‌ها این دوران را «بازگشت نمادین پدر ملی آمریکا» توصیف کردند. بعدها در کمپین‌های واکسن نیز فعال شد و صدای حمایت از علم و پزشکی بود. رفتار او، برای بسیاری از مردم الهام‌بخش و نشانه‌ای از مسئولیت‌پذیری عمومی بود. این دوران، تام هنکس را بار دیگر به مرکز توجه فرهنگی آورد. در زمانی که همه دنبال آرامش بودند، صدای او مثل همیشه قابل اعتماد بود.

۱۰- تام هنکس در ادبیات و خاطره‌نویسی؛ از تایپ‌نویس تا داستان کوتاه

تام هنکس علاقه‌اش به تایپ‌نویس (Typewriter) را از سال‌ها پیش با مخاطبانش به اشتراک گذاشته بود. او مجموعه‌ای از بیش از صد دستگاه ماشین تحریر کلاسیک دارد و گاهی با آن‌ها نامه‌ می‌نویسد. در سال ۲۰۱۷، کتابی به‌نام «Uncommon Type» منتشر کرد که شامل مجموعه‌ای از داستان‌های کوتاه با مضمون ماشین تحریر بود. این کتاب با استقبال خوبی مواجه شد و منتقدان سبک نگارش او را گرم، انسانی و آمیخته با طنز ملایم توصیف کردند. هنکس ثابت کرد که صرفاً بازیگر نیست، بلکه نویسنده‌ای با ذوق نیز هست. در مصاحبه‌ها گفته است نوشتن برایش راهی‌ست برای درک زندگی از زاویه‌ای آرام‌تر. برخی از داستان‌هایش نگاهی نوستالژیک به تکنولوژی قدیمی دارند. ماشین تحریر برای او نماد ارتباط انسانی و صداقت بی‌واسطه است. و این‌که چطور می‌شود از دل چیزهای ساده، داستان‌های بزرگ ساخت.

فهرستی از ۱۵ فیلم شاخص تام هنکس (Tom Hanks)

1. Big (1988)
داستان پسربچه‌ای که آرزو می‌کند بزرگ شود و ناگهان در بدن یک مرد بالغ بیدار می‌شود. هنکس با بازی‌ای کودکانه و صادقانه، روح کودک درون را زنده می‌کند. فیلم در ژانر کمدی-فانتزی قرار دارد اما لایه‌ای از تلخی و بلوغ عاطفی نیز در خود دارد. این نقش او را نامزد اسکار کرد. فیلم، درباره معصومیت، آرزو و عبور از کودکی است.

2. Philadelphia (1993)
تام هنکس در نقش وکیلی همجنس‌گرا و مبتلا به ایدز بازی می‌کند که علیه شرکتش شکایت می‌برد. فیلم، یکی از نخستین آثار هالیوود درباره تبعیض علیه بیماران HIV است. هنکس برای این نقش برنده نخستین اسکار خود شد. فضای فیلم جدی، حقوق‌محور و احساسی‌ست. بازی او ترکیبی از خشم فروخورده و کرامت انسانی است.

3. Forrest Gump (1994)
ماجرای مردی ساده‌دل با هوش پایین که بی‌آن‌که بخواهد، در نقاط کلیدی تاریخ آمریکا نقش ایفا می‌کند. فیلم، ترکیبی از درام، طنز و فانتزی است. هنکس نقش گامپ را با نگاهی عمیق، انسانی و دوست‌داشتنی بازی می‌کند. دومین اسکار او برای این فیلم بود. فیلمی ماندگار درباره سرنوشت، عشق و نادانی پاک.

4. Apollo 13 (1995)
بازسازی ماجرای واقعی فضانوردان ناسا که در مأموریتی ناکام، برای زنده‌ماندن تلاش می‌کنند. هنکس نقش فرمانده جیم لاول را بازی می‌کند، مردی آرام، مصمم و درگیر بحران. فضای فیلم پرتنش و علمی است، اما بار عاطفی آن نیز قوی‌ست. دیالوگ معروف «Houston, we have a problem» از همین فیلم است. فیلم درباره کنترل بحران و وحدت تیمی‌ست.

5. Saving Private Ryan (1998)
یکی از واقع‌گرایانه‌ترین فیلم‌های جنگی با تمرکز بر نبرد نرماندی. هنکس نقش سروانی خسته و شرافتمند را ایفا می‌کند که مأمور نجات یک سرباز از میان خطوط دشمن است. فیلم، خشونت جنگ را بی‌واسطه و تلخ نشان می‌دهد. فضای آن سنگین، واقع‌گرا و تأثیرگذار است. این نقش، یکی از محبوب‌ترین هنرنمایی‌های هنکس محسوب می‌شود.

6. The Green Mile (1999)
داستانی فراطبیعی در زندان، با هنکس در نقش نگهبانی که با زندانی‌ای با قدرتی ماورایی روبه‌رو می‌شود. فیلم از رمان استیون کینگ اقتباس شده است. فضای آن آرام، رازآلود و اندوهگین است. رابطه انسانی میان شخصیت‌ها و موضوع عدالت از عناصر کلیدی فیلم هستند. بازی هنکس صبور، درونی و پر از همدلی است.

7. Cast Away (2000)
ماجرای مردی که پس از سقوط هواپیما در جزیره‌ای متروکه زنده می‌ماند و باید برای بقا بجنگد. هنکس بخش بزرگی از فیلم را تنها، با زبان بدن و تغییرات فیزیکی بازی می‌کند. داستان درباره تنهایی، امید و سازگاری است. او برای این نقش وزن کم کرد و تصویری به‌یادماندنی از بقا ارائه داد. نامزدی اسکار را برایش به همراه داشت.

8. Road to Perdition (2002)
درامی تیره با فضای گنگستری که در آن هنکس نقش یک قاتل سازمانی را بازی می‌کند که با پسرش در مسیر انتقام حرکت می‌کند. این فیلم، چرخشی متفاوت در کارنامه هنکس بود. بازی‌اش آرام، سرد و مهربان در عین خشونت است. فیلم از نظر بصری بسیار زیباست و تم پدر و پسر را در فضایی تاریک دنبال می‌کند. داستانی درباره وفاداری، خانواده و تاوان.

9. Catch Me If You Can (2002)
تام هنکس نقش مأمور FBI را بازی می‌کند که در تعقیب یک جاعل نابغه (با بازی لئوناردو دی‌کاپریو) است. فیلم حال‌وهوایی شاد، تند و پر از بازی‌های روانی دارد. هنکس در اینجا جدی اما شوخ‌طبع ظاهر می‌شود. رابطه میان شکارچی و شکار، جنبه انسانی جالبی پیدا می‌کند. فیلمی سرگرم‌کننده و پرکشش با بازی‌ای پخته از او.

10. The Terminal (2004)
مردی اهل اروپای شرقی در فرودگاه نیویورک گیر می‌افتد زیرا کشورش درگیر جنگ شده و گذرنامه‌اش بی‌اعتبار است. هنکس نقش مردی ساده و شرافتمند را بازی می‌کند که با تدبیر، مهربانی و خلاقیت، در فرودگاه زندگی می‌سازد. فیلم، لطیف، طنزآمیز و اجتماعی است. با وجود موقعیت محدود، فیلم از نظر انسانی بسیار غنی است. بازی او از دل‌نشین‌ترین نقش‌هایش است.

11. Charlie Wilson’s War (2007)
درام سیاسی بر پایه واقعیت، درباره یک نماینده کنگره آمریکایی که در دهه ۱۹۸۰ به کمک مجاهدین افغان می‌شتابد. هنکس در نقش سیاستمداری باهوش و طنزپرداز ظاهر می‌شود. فیلم بین نقد سیاسی و شوخی‌های سیاسی حرکت می‌کند. فضای آن پرشتاب، دیالوگ‌محور و انتقادی است. هنکس در این فیلم نشان می‌دهد چطور قدرت، طنز و ایدئولوژی به هم می‌آمیزند.

12. Captain Phillips (2013)
ماجرای واقعی دزدیده‌شدن یک کشتی آمریکایی توسط دزدان دریایی سومالیایی. هنکس در نقش کاپیتانی ظاهر می‌شود که تلاش می‌کند خدمه‌اش را نجات دهد. فضای فیلم پرتنش، واقع‌گرایانه و اضطراب‌آور است. سکانس پایانی با بازی احساسی هنکس تحسین گسترده‌ای به‌همراه داشت. فیلمی درباره مسئولیت، رهبری و شجاعت در دل بحران.

13. Bridge of Spies (2015)
داستان واقعی وکیل آمریکایی که در دوران جنگ سرد باید تبادل جاسوس میان آمریکا و شوروی را مدیریت کند. هنکس نقش وکیلی مؤدب، مصمم و اهل مذاکره را بازی می‌کند. فیلم در لایه‌های مختلف، درباره اعتماد، دیپلماسی و انسانیت است. او در برابر سیستم‌های ایدئولوژیک، به اصول فردی‌اش وفادار می‌ماند. فضای فیلم آرام و فکری است.

14. Sully (2016)
داستان واقعی چلسی سالنبرگر، خلبانی که هواپیمای آسیب‌دیده را روی رودخانه هادسون فرود آورد. هنکس بازی‌ای دقیق و درون‌نگر دارد که در آن اضطراب، شک، و وجدان شغلی را به‌خوبی نشان می‌دهد. فیلم از دیدگاه روانی و رسانه‌ای، جنبه‌ای متفاوت از قهرمان‌سازی را بررسی می‌کند. کارگردانی فیلم با کلینت ایستوود است. سادگی نقش، بر پیچیدگی اخلاقی آن افزوده است.

15. A Beautiful Day in the Neighborhood (2019)
تام هنکس نقش فرد راجرز را بازی می‌کند، مجری برنامه کودکانه آمریکایی که با مهربانی‌اش نسلی را تربیت کرد. فیلم بر رابطه میان راجرز و یک خبرنگار سرد و ناامید تمرکز دارد. بازی هنکس در این نقش بی‌نهایت آرام، پر از ظرافت و بی‌هیاهوست. فیلمی درباره شفقت، امید و تأثیر مهربانی در دنیایی خشن. او برای این نقش نامزد اسکار بهترین بازیگر مکمل شد.

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دکمه بازگشت به بالا
[wpcode id="260079"]